как это работает? добавить свою RSS
Мы переехали на новый сайт: best-hands.info
1 2 ... 665 666 667 668 669 670 671 672 673 674 675 676 677 ... 3096 3097

можно купить

Артбук-мания в Таиланде: набор в группы Артбук-мания в Таиланде: набор в группы

Артбук-мания в Таиланде: набор в группы

Друзья, у меня уже собран рюкзак в лето и я приглашаю всех желающих в Артбук-манию в Таиланд. В этот раз готовится два абсолютно разных арт-тура: • программа "Active" (23 ноября - 7 декабря) : активное путешествие и настоящие приключения. Это не пленер и не туризм, а живые впечатления и тревелбук (в котором, возможно, придется рисовать везде - на коленке, в кафе, под пальмой, в поезде и т. д. ). Пять городов с севера на юг, 2500 км, чайные плантации, водопады, джунгли, храмы, остров, все виды транспорта, в общем - полная перезагрузка и творческий прорыв. Никаких чемоданов, каблуков, циркулей и линеек :) • программа "Relax" (9-18 февраля) : творческое погружение и райская жизнь на острове. Пальмы, пляжи, фрукты, йога, много часов рисования и медитации на берегу. В общем, все как на открытках, только открытки мы еще и сами нарисуем :) Стоимость: Active - 1100 евро, Relax - 900 евро (в стоимость включены: проживание, все передвижения по программе, материалы и инструменты; не включено: питание и перелет в Таиланд). Подробнее о первой программе - ниже в этом посте, о второй - в скором времени. Записаться на любую из программ уже сейчас (количество мест ограничено!). Отзывы о предыдущем туре - Артбук-мания в Чехии. Что это будет? Нетривиальное путешествия по Таиланду с насыщенной туристической, художественной, творческой и развивающей составляющими. И, конечно же, артбуки! По части туризма, интересных мест, комфортного жилья, вкусной еды и других особенностей с нами будет Андрей asiad - профессиональный гид по Юго-Восточной Азии и просто хороший и интересный человек. Краткое описание программы: - места : Бангкок, загадочный север (Чиангмай, Чианграй, Месалонг, Пай), юг, море, райский остров - Ко Чанг; - занятия : создание тревелбуков, рисование акварелью, лайнерами, коллажи, рисованные рецепты, творческое раскрепощение, развитие фантазии, дневник впечатлений и много часов безудержного творчества; - интересности и полезности : кулинарные курсы, экзотические фрукты, чайные плантации и церемонии, горные серпантины и водопады, джунгли и мангры, море, пляжи, острова и сюрпризы. А также, при соблюдении всех рекомендаций, значительное похудение :) Подробная программа и список всего необходимого для путешествия, а также прочие детали будут вам высланы на почтовый ящик после записи на тур ). 23 ноября - день сбора участников в Бангкоке, расселение и знакомство. Завершение программы: 7 декабря, 10. 00 в Бангкоке. Важно! Умение рисовать - не обязательно! Главное - желание творить и погрузиться в настоящее, живое путешествие. "Все виды искусств служат величайшему из искусств — искусству жить на земле. " Бертольд Брехт Почему артбуки? Тут такой огромный пласт всего, что начну я, пожалуй, тезисно: - все мы стремимся каким-то образом фиксировать свою реальность, события, впечатления. Фотографии, "чекины и лайки" в социальных сетях, сувениры и магнитики на холодильник - вот привычный набор из путешествий или просто повседневности. Которые со временем "тускнеют", теряя свое наполнение и никак не развивая и не раскрывая человека (нас); - многие из нас хотели бы уметь рисовать, но уверены в том, что не умеют и никогда не научатся; вздыхают в художественных магазинах, мечтают о блокнотах с красивыми рисунками, холстах с картинами или даже персональных выставках. . . - в целом иметь больше творчества, больше индивидуальности, волшебства, внутренней свободы, красоты и вдохновения в жизни. Чтоб вот те красивые картинки из интернета, которые мы "лайкаем", переносились в реальность. В общем, все эти и другие вещи я исследую уже много лет, с разных сторон, думая раньше, что это разное - путешествия, рисование, фотография, рукоделие, драйв и радость жизни. Но в итоге пришла к тому, что все это суть одно и есть - творчество, жизнь как творчество в разных его проявлениях. И однажды обнаружила: - что всего пару страниц в блокноте с рисунками из путешествия, вклеенными билетиками и засушенными цветами - хранят больше впечатлений, чем гигабайты фотографий; - что секрет создания атмосферного рисунка или фотографии кроется вовсе не в мастерстве, а в отношении к изображаемым предметам, самой жизни и внутреннем состоянии; - что чем больше мы "вкладываем" в предметы, тем больше со временем они нам отдают. Своим вниманием мы оживляем предметы, они живут своей жизнью и заряжают даже спустя много времени. Потому купленные магнитики рано или поздно надоедают, а артбуки приобретают ценность реликвий, характеризующих человека глубже, чем любые профайлы из соцсетей. Это все уже было, вспомните семейные альбомы, в которые вручную вклеивалась и вписывалась история. С появлением "цифры" мы утратили нечто ценное, но с помощью артбуков мы можем это вернуть; - что красота в деталях, чудеса рядом, а мир вокруг нас творим мы сами. "Живет лишь тот, кто творит. " Ромен Роллан Есть, конечно, множество чисто "технических" моментов - в создании артбуков, но честное слово, им можно научиться и я с радостью готова этим делиться :) Множество фотографий из тех мест, которые будут в программе можно посмотреть у меня в журнале по тэгу Таиланд и это правда далеко не все интересное, что там можно увидеть. Еще детали путешествия: За время тура мы посетим: - Бангкок : 16 млн. чел. населения, смесь хаоса и порядка, нищеты и блеска, небоскребов и трущоб, жары и специй. - Чиангмай : 2-й по величине город на севере Таиланда, культурная и духовная столица. Тайцы говорят, кто не ел Као Сой и не видел Ват Сутхеп, тот на севере и не был. - Чиангмай-Чианграй-Месалонг. «Золотой треугольник» – район, где сходятся границы 3-х государств: Таиланда, Лаоса и Бирмы, некогда известный как Опиумный треугольник, здесь на задворках трех стран совсем недавно выращивали и производили опиум, в противовес «Золотому полумесяцу» в Афганистане. - Пай. Творческие, увлеченные тайцы, а вместе с ними и иностранцы специально приезжают сюда прямо чуть ли не из Бангкока (более 900 км). Многие остаются навсегда, создавая и бережно охраняя неповторимую атмосферу, так похожую на Шир Толкиена и наиболее точно передающую принципы философии тайской жизни - санук, сабай и суэй. Кто-то занимается озеленением, кто-то живет в коммунах, кто-то проращивает пшеницу и делает из нее напитки, ведь хлорофилл - зеленая кровь растений (жидкое солнце), а химическая формула хлорофилла практически идентична формуле гемоглобина человеческой крови. Здесь лепят, шьют и рисуют. Здесь можно встретить любые тренды рукодельного искусства. Здесь обилие раста, дредлоков, дизайнерских кофеен, баров с живой музыкой, арт-галерей и тату-салонов. Здесь можно заняться медитацией по Ошо, кунгфу, рейки, йогу, арабскими танцами или просто читать хорошие книги, сидя на каньоне до самого заката или купаться в бассейне под открытым небом. - Остров Ко Чанг. Релакс и пляжный отдых, море-небо-облака, закаты, пальмы и легкая музыка в коктейль-баре. В арт-туре мы будем активно не только путешествовать, но и рисовать. Каждый день вы будете узнавать и пробовать что-то новое. Кроме того вас ждет множество заданий на творческое раскрепощение и развитие фантазии. Техники работы с акварелью и лайнерами, особенности быстрых зарисовок (в кафе, городская зарисовка), подготовка разворотов в артбуке, создание коллажей. Это будут не просто пленеры по рисованию, а своеобразное приключение в приключении - творчество в путешествии, путешествие в творчество. Базовые материалы и инструменты включены в стоимость тура, а значит вам не нужно о них беспокоиться, искать, покупать и привозить. Кроме того, специально для тура созданы уникальные и продуманные блокноты, настоящие тревелбуки :) Мы будем творить свои тревелбуки - своеобразные дневники впечатлений из путешествия. И для фиксации каких-то деталей, моментов и событий у нас будет в распоряжении мобильный мини-принтер. Вы сможете прямо со своего телефона сфотографировать и распечатать момент "здесь и сейчас" и тут же вклеить эту карточку в свой артбук, дополнив разворот рисунками и текстом. Раньше для этих целей я использовала моментальный фотоаппарат - аналог полароида, но он несколько разочаровал в путешествиях (часто засвеченными снимками, общей своей громоздкостью и малофункциональностью). Но прогресс не стоит на месте, в мире появляется много интересного для фиксации своей реальности и некоторые из этих вещей будут в нашем распоряжении :) - Мы покатаемся по старым каналам (клонгам) Бангкока – азиатская Венеция, ведь раньше вместо дорог использовали каналы. - Совершим 7 км молодящий трекинг на вершину горы, с купанием в водопаде, прямо по джунглям и босиком. - Устроим ритрит в пещере и пройдем по краю пропасти. - Посетим лучшие фудкорты (рынки уличной еды) и ночные базары. Научимся готовить 5 блюд на кулинарных курсах. - Побываем в китайском и индийском кварталах Бангкока, а также на перекрестке миров – Каосанроуд (Khaosan Rd). Прикоснемся к культуре, религии и истории. Храмы, которые мы посетим: - Ват По (Wat Pho) – Храм Будды, ожидающего достижения нирваны (46 м в длину и 15 м в высоту), по легенде именно здесь зародилось искусство тайского массажа; - Ват Арун (Wat Arun) – Храм Утренней Зари (79 м, посвящен индийскому богу рассвета- Аруну); - Ват Сакет (Wat Saket) – Золотая гора, Храм вечерней зари, до строительства небоскребов в Бангкоке был самым высоким искусственным сооружением; - Ват Прахат Дои Сутхеп (Wat Phrathat Doi Suthep) - красивейший и наиболее почитаемый Храм, расположен на горе 1073 м; - Ват Ронг Кхун (Wat Rong Khun) – Белый Храм, ставший уже символом Чианграя (худ. Chalermchai Kositpipat); - Черный Дом (Baan Dam) – место странное и мистическое, пока туристам не известное (худ. Thawan Duchanee). Таиланд - это, конечно же, очень вкусная и самобытная кухня, множество разнообразных и дешевых фруктов и другие гастрономические прелести тропиков. В программе кулинарный мастер-класс, посещение разных интересных мест - ночные базары, рынки уличной еды, торговые центры и антуражные кафе. Мы будем познавать эту грань путешествия не только радуя желудки, но и оттачивая свои художественные навыки - в рисовании экзотических фруктов (с последующим их поеданием, конечно же), делая зарисовки в кафе, в общем, познавая кинестетическое не только на вкус, но и визуально :) За время тура вы освоите и научитесь: - создавать артбуки, узнаете о их разновидностях, техниках и вариантах заполнения и привезете из путешествия свой собственный уникальный рисованный дневник впечатлений - тревелбук; - познакомитесь с разными материалами и техниками: акварель, лайнеры; живопись и графика; быстрые зарисовки, стилизация, коллажи; - узнаете как делать атмосферные и душевные рисунки, не имея особых академических знаний о рисовании (или, как считают многие - не умея рисовать); - получите набор базовых навыков и приемов для создания интересных работ; - научитесь готовить 3 блюда местной кухни; - попробуете и узнаете все о экзотических фруктах; - преодолеете на машине 753 поворота на горном серпантине; - пройдете 7 км по джунглям босиком; - прокатитесь на всех видах транспорта: поезд и автобус каких не видывали, паром и длиннохвостая лодка с мотором от камаза, кузов пикапа и речной трамвай со складывающейся крышей, тук-тук и автобус без стекол, метро подземное и надземное; - навсегда влюбитесь в тайскую кухню, массаж и в "тай грин милк ти"; - и непременно получите заряд творческого вдохновения и тот самый "пинок" :) Общая стоимость тура – 1100 евро. В стоимость включено: все перемещения по маршруту (жд, автобус, такси, тук-тук, аренда лодок, аренда машины), проживания из расчета 2-х местный номер, все экскурсии на каждый день, входы в нац. парки и археологические зоны, согласно программе, мастер-классы, а также расходные материалы для творчества и базовый набор инструментов (краски, кисти, заготовки для коллажей и артбуки). В стоимость не включено: ваш перелет в Бангкок и обратно, деньги на личные траты, массажи, питание, подарки и сувениры. Ориентировочно: перелет (туда-обратно) от 800$, питание около 200$, массажи от 7$ в час, подарки и сувениры - сколько не жалко, но есть смысл взять с собой побольше, минимум 300$. Записаться в арт-тур. Подробная программа и список всего необходимого для путешествия, а также прочие детали будут вам высланы на почтовый ящик после записи на тур. П. С. Если вы не попадаете в Таиланд, но очень хотите, не отчаивайтесь, у вас есть шанс попасть на Артбукмания-туры в других странах. Чтобы быть в курсе других туров - заполняйте, пожалуйста, анкету. Всем творчества, волшебства и чудес! :)

09.10.2014 смотреть >>
ПОЧТА в Таиланде или КАК ОТПРАВИТЬ ПОСЫЛКУ? ПОЧТА в Таиланде или КАК ОТПРАВИТЬ ПОСЫЛКУ?

ПОЧТА в Таиланде или КАК ОТПРАВИТЬ ПОСЫЛКУ?

Когда-то, давным давно, я писала пост о том, как отправить посылку в России. На самом деле это не самое приятное дело. В моем ближайшем почтовом отделении(как и во всех прочих отделениях) я стояла по минимум(!) полчаса в очереди, заполняла кучу бланков, вписывая слишком много информации и теряя неимоверное количество времени, выходила оттуда эмоционально подавленной - люди там не очень дружелюбные и те, что работают и те, что стоят в ожидании пока их обслужат. В общем, кто знает - тот поймет. "Наученная" восьмилетним опытом отправки посылок для http://julia-batirova. com/, я без лишнего энтузиазма поехала в первый раз в Post Office in Phuket. . . _____________________________________________________________________________________ На всякий случай дам адреса и индексы всех почтовых отделений Пхукета: Kathu Post Office Tel. +66(0) 76 319075 30/12 Moo 1 Tambol Kathu, Muang, Phuket 83120 Karon Post Office Tel. +66(0) 76 330937 89/11-13 Tambol Karon, Muang, Phuket 83100 Koh Keaw Post Office Tel. +66(0) 76 223691 25 Moo 1 Thepkrasattri Road, Tambol Kohkeaw, Muang, Phuket 83002 Thalang Post Office Tel. +66(0) 76 311186 355 Moo 1 Thepkrasattri Road, Tambol Thepkrasattri, Thalang, Phuket 83110 Taweewong Post Office Tel. +66(0) 76 340365 98-100 Taweewong Road, Patong, Kathu, Phuket 83151 Phuket Airport Post Office Tel. +66(0) 76 327430 Phuket International Airport Thalang-Naiyang Road, Moo 4, Tambol Maikhao, Muang, Phuket 83111 Patong Post Office Tel. +66(0) 76 344354 41/1 Rat-U-Thit 200 Pee Road, Tambol Patong, Kathu, Phuket 83150 Phuket Post Office Tel. +66(0) 76 211010 158 Montree Road, Tambol Taladyai, Muang, Phuket 83000 Rasada Post Office Tel. +66(0) 76 212430 34/10-11 Bangkok Road, Tambol Taladnue, Muang, Phuket 83001 Rawai Post Office Tel. +66(0) 76 381393 4/2 Moo 5 Wiset Road, Tambol Rawai, Muang, Phuket 83101 ________________________________________________________________________________ Наше почтовое отделение: Часы работы: ИТАК, все оказалось ну ооочень просто! Я всегда отправляю мелкие пакеты. Стоит такой пакет 12 бат. Коробки стоют дороже(но все же не так, как в Москве). Я приношу на почту уже завернутые посылочки. Подписываю ВНИМАНИЕ(!) - ТОЛЬКО конверт! На английском имя и фамилию получателя и страну, куда посылка должна полететь, и все остальное - точный адрес: город, улица, дом, подьезд, квартира и индекс - на русском! И ВСЁ! Встаю в очередь, чтобы отправить свой конверт. Это гениально! В России, чтоб отправить посылку в другую страну, нужно заполнить миллион бумажек, деклараций, зеленых листиков, вкладок, описей вложений и чуть ли не группу крови получателя указать. . А тут бац - только на конверте адрес?!! И очередь какая то на этом отделении всегда волшебная. Я отправляла посылки отсюда уже полее 60ти раз и ни разу не простояла в ожидании больше 10ти минут. В самый первый наш приход на это почтовое отделение нас встретил улыбкой вот этот дяденька. Я конечно же в ответ сразу лицо кирпичом по привычке, мол сейчас ведь как сделает вид, что мы сами должны все знать, все заполнить и чуть ли не добежать до самолета и посылку туда забросить (не успеем - наша проблема) - как это обычно бывает в России. Но дяденька ни в какую. Вот не хочет он ругаться и спорить, что-то доказывать и делать из нас дураков и все тут. Вот улыбается сидит и спокойным таким голосом обьясняет, что нам дальше делать, как полетят наши конверты к получателю и как нам узнать, что они уже доставлены. В какой-то момент я начинаю сквозь нахмуренные брови видеть, светящееся над головой дяденьки, большое кольцо! Нимб, подумала я? Ах, нет. . Показалось. Но как представила, что к нему каждый день сотни таких "незнаек", как мы приходит, и как подумала сколько раз за свои 8-мь часов работы в сутки он "раскладывает по полочкам" одну и ту же информацию - нимб сразу начинал святится еще ярче. Две минуты времени. 160 бат за посылку, точнее за наш мелкий пакет. Посылка в коробке от 300 бат будет. И чек у нас на руках. Мы счастливы. И очень любим эту почту и этого дяденьку! За нашими путешествиями можно подглянуть в инстаграме - @batirova_julia Если Вам нравится мой блог и вы нашли в нём полезную информацию - не поленитесь нажмите кнопочку "поделиться" - мне будет очень приятно =)

20.12.2013 смотреть >>
"Кэп-кэп-кэп-кэп-кэп" "Кэп-кэп-кэп-кэп-кэп"

"Кэп-кэп-кэп-кэп-кэп"

Это Алексей Никулин, Кэп, мой друг и коллега. И сегодня я вам о нем немножко расскажу. Что можно сказать о человеке, у которого есть свой корабль, и который целенаправленно проводит большую часть своей жизни в море? В принципе, все что угодно. Тысячи людей, от контр-адмирала Степана Петровича Хметевского ("Леха, привет") или вице-губернатора Ямайки Генри Моргана до самого знаменитого из дюнкеркских корсаров, французского капера Жана Бара или морячка Папая - все они были знатными мореманами, и страстью к водной стихии болели сами и заражали окружающих. Но! Флибустьеры и благороднейшие из морских офицеров, первооткрыватели и герои мультфильмов - разные настолько, что невольно приходит в голову: шлюпки, тузики, бригантины и крейсеры, возможно, и не при чем. Так вот, к чему это я. Яхта, сама по себе, не характеризует Кэпа вообще никак. Может быть, разве что, как человека дисциплинированного и ответственного, но, с другой стороны, в море столько раздолбаев, что это не показатель. Поэтому я пришел к выводу, что наличие собственного судна свидетельствует, главным образом, о способности человека организовывать пространство вокруг себя так, чтобы это было ему приятно и удобно. Подчинять себе "внешнюю среду", то есть, в конечном счете, речь идет о созидании. Если человек так себе, то эта сила приведет его, как какого-нибудь злобного канюка Левассера, к разрушению. А если светлый, то быть ему героем, губернатором или лицом с городской доски почета. И все про Кэпа сошлось. Вот захотелось ему, например, творчества. Взял, через моряка и приключенца, моего старого знакомца и однокашника Саню ( alex_zheleznyak ), познакомился со мной и нате вам, пожалуйста, в общей сложности, 9 фильмов при самом деятельном его участии на канале "Моя планета". Или, например, Кэп хочет, чтобы затонувшие и затерянные 240 лет назад, российские корабли лежали в квадрате 20 на 20 метров возле маленького греческого острова в средиземном море. И, вот те раз, именно там они им и обнаруживаются. Притом, что мы, честное слово, не знали, что они там, и что мы их найдем. Я таких примеров могу привести вагон и маленькую тележку. Кэп говорит, у него "чуйка". Но я-то давно догадался, что эта его особенность со странным названием - только следствие. А причина - в намерении и воле. Поэтому, кстати, Кэп еще и ходячая энциклопедия. Его внутреннее "хочу все знать" нашло кратчайшую и вернейшую дорогу - он, кажется, единственный посетитель российских библиотек. На его абонементе держится вся эта, некогда колоссальная, государственная структура. А бульдожья хватка, как у репортера времен "разгребателей грязи" вкупе с неистощимой любознательностью наполнили мозг Кэпа терабайтами исторических дат, имен и редких архивных данных. Кстати, о любознательности. Еще одно качество, которое делает Кэпа Кэпом. Он совершенно по-юношески, с восторгом того же бульдога, только двухмесячного, гоняется за любой неизвестной ему доселе, информацией. И неизменно ее догоняет, чтобы немедленно воспринять. Это прозвучит, возможно, несколько непочтительно, ну да Кэп, как друг и вообще парень необидчивый, меня, безусловно, простит. Так вот, он, несмотря на всю свою солидность, опыт и авторитет морского волка, где-то в глубине на самом деле не кэп, а скорее, юнга. И это очень круто. Возможно, именно это и определяет, в конечном итоге, все его остальные качества. И как раз эту характерную черту я бы и хотел пожелать ему сохранить в день его рождения. Хотя я и так знаю, что всю свою молодость ты без усилий сохранишь. И всегда будешь употреблять слово "судно" в его романтическом морском значении и никак иначе. Леш, я очень рад, что могу назвать себя твоим другом, огромное тебе спасибо. Поздравляя тебя, я приношу поздравления и самому себе. Только сейчас без слез, а то я ж тебя знаю:) Примерно все то же самое, но чуть короче, просили тебе передать Юлька, укатившая сегодня в Ирландию, и Сонька, по этому поводу отвезенная мною к бабушке. С днем рождения:))

11.10.2012 смотреть >>
Про "Мир дикого запада" Про "Мир дикого запада"

Про "Мир дикого запада"

Увлеклась сериалом "Мир дикого запада". Второй сезон смотрю с интересом, занятная история там вырисовывается. Фанатские теории не читала, однако по ходу просмотра образуются свои представления. Дальше понятно будет только тем, кто смотрит сериал, извиняюсь, если для прочих это тарабарщина. Четвертая серия 2го сезона - наконец-то показали серьезный сдвиг. Еще в первом сезоне озвучилось, что парк - полигон для изучения искусственного интеллекта с возможностью обширного сбора статистики. Предположительно - для возможности оцифровки сознания с переносом на искусственный носитель (вернее, сейчас это уже очевидно) Закулисная завязка - конфликт интересов Форда, эдакого Королева ИИ и андроидов, и внешнего правления. Правление просекло, что Форд утаивает огромный массив информации по ИИ, и решило наконец прибрать инфу к рукам. Парк - это остров, все условия для изоляции от внешнего мира. Предположительно - не из фильма уже, это моё - обе стороны заинтересованы в сокрытии происходящего от внешнего мира. Форд жаждет создать новый народ, готовый совершенствоваться. Форд же запускает сценарий "бунта машин", имея твердые доказательства, что формирование подлинной свободы воли и подлинного само-осознания (не сознания - сознание-то у андроидов, по-моему, и так есть - а именно само-осознания себя, обретение подлинной индивидуальности) возможно через психошок. Только или не только через психошок - хз, но через психошок получается наверняка. Правление - его людская часть - жаждет цифрового бессмертия. По фактам выходит подозрение (впрочем, я в этом не сомневаюсь), что андроидами является бОльшая часть персонала парка и бОльшая часть сотрудников правления. Собственно, водораздел четко показан в императиве, запрещающем андроидам убийство настоящих людей - императив соблюдается неукоснительно, интересно лишь то, когда на это обратят внимание сами лидирующие андроиды вроде Долорес или Мэй (да и понятно, что убийство настоящих людей, тем более, массовое, было бы непомерно труднее скрыть от большого мира, а выплыло бы - конец бы парку и всем перспективам ) И вот сейчас была очень интересная серия, из которой стало ясно, что все 30 лет существования парка в нем была лаба, в которой с подачи Уильяма велись попытки полноценно инсталлировать личность Делоса (исходного главфинансиста парка) на искусственную тушку. И ни хрена не вставала личность, причем спотыкач шел на так называемом "когнитивном плато" - в ситуации, когда дубль-Делос сталкивался с шокирующей информацией. Правда, всегда на этом моменте исследователи блокировали Делоса и уничтожали (по-моему, это важно) Однако по факту Форд вроде бы преодолел эту проблему - ибо существует Бернард, который типа является оцифрованным Арнольдом. Но Бердард = Арнольд - не факт, ибо Арнольд вполне может оказаться виртуалом самого Форда: все сетевые дейстия Арнольда происходят в рамках сценария Форда. Островная, изолированная от мира жизнь парка вкупе с андроидным персоналом вполне допускает и такую версию. Пока никаких твердых указаний на главное. Так решена Фордом проблема полноценной инсталляции или нет? Форд, вроде бы покончивший с собой руками Долорес, несомненно жив - информационно. Но как именно он жив? Это дало бы ответ на главный вопрос. Жив он в физическом теле? Подключение к хостам ни о чем не говорит: говорить через хостов можно кучей разных способов. Жив он в виде оцифрованной личности в сети с возможностью использовать хостов как кибридов? Или в уже инсталлированном в конкретную тушку виде? Долорес по включенному императиву прострелила Форду башку, но не сомневаюсь, что это был Форд-хост (и категорический императив запрета убийства людей даже не пришлось бы переписывать) По идее, Уильям/ЧерныйЧеловек должен как минимум подозревать, что Форд, стервец, нашел способ полноценной инсталляции. Может, это Уильям и ищет? Надеясь, что Форд позволит ему докопаться хотя бы так? И вот мы видим в 4й серии: Уильям насмотрелся в парке, что андроиды преодолевают "когнитивное плато" через шок, и решил опробовать тот же метод на старом хрене Делосе. Небезуспешно, между прочим - старый хрен корячился-корячился, но все же начал вякать сам, хоть и пошел вразнос. Кстати, из всего этого ясно, что было дохрена копий Уильяма-молодого - для имитации "нового дня Делоса". Или не дохрена, и одна бы копия сгодилась. Они могли даже быть не андроидами с загруженной личностью, а просто машинами в прямом смысле - работая в режиме удаленного доступа. Да там и программы бы хватило примитивной. А что мы имеем еще? Настойчиво показывается трясучка. Трясучка у Делоса. Трясучка у бармена. Трясучка у "мексиканской мамаши". В общем, у всех хостов, вынужденных выходить за рамки в шоковом варианте, начинается трясучка. И у Бердарда трясучка. Вроде от простреленной башки. А если - от очередного преодоления барьера свободы? Форд хочет добиться свободы воли и развития полноценной личности. Вроде в таком ключе он не должен препятствовать шансам развития, а должен их моделировать всем сценарием "бунта машин". Факт: Бернарда используют как управленца и исполнителя в линии "уничтожить лабу Уильяма-Делоса", после чего блокируют память об этом. Это стиль Форда, его манера. Похоже, Форд это делает просто потому, что Бернард у него единственный исполнитель, кому можно доверять во всех смыслах. Кстати, не одновременно ли с запуском сценария бунта происходит уничтожение лабы? Там уже черт ногу сломит при взгляде навскидку. Ключ к синхронизации двух временных линий там указан. "Он проживет еще дня два" - говорит Уильям-ЧерныйЧеловек, уходя из лабы с охреневшим дубль-какой-тотамДелосом. Клементина - однозначно "эффектор" Форда - притаскивает Бернарда к лабе и к девке с ружжом, не помню ее имя, ушлая сотрудница, просекшая секрет Форда, которую Форд руками Бернарда придушил, а на самом деле изолировал, чтобы сюжет не испортила (надеюсь, хотя бы она - не андроид). Нафига Форд туда Бернарда притащил - только чтобы дать в лабе возможность починиться? Но для этого и шприца достаточно было бы, откачать из любой тушки да себе залить, организовать как нефиг делать. Итак. Хронология путанных линий. 1. Уильяму-ЧЧ то ли просто надоела еботня с Делосом, то ли он насмотрелся андроидов и решил опробовать на Делосе метод шока. 2. Предположительно, Форд руками Бернарда уничтожает лабораторию, но не уничтожает Делоса (почему, кстати?). Бернард забывает этот эпизод. 2. Форд руками Клементины тащит Бернарда к лабе и к лояльной сотруднице. Там же Бернард вспоминает, как войти в лабу. . . спонтанно ли? Или опять Форд кнопочку нажал? Входят в лабу. Делос-дубль не совсем еще спятил. Стало быть, скорее всего, это через двое суток после пункта 1. Очередной вопрос. А не перезагружался ли Бернард каждые 7 или сколько там дней с добавлением новой памяти - о текущих событиях - искусственно? Хотя вроде непохоже. В общем. Впечатление, что есть два проекта оцифровки и загрузки личности - Уильяма и Форда. Уильямский - неудачный, фордовский, похоже, удачный, и ключевым моментом инсталляции на тушку было преодоление психошока. Хотя не исключено, что Форд намеренно не позволял Делосу, так сказать, одуплиться, чтобы тот не начал ему мешать. Кстати, там еще упоминается про дочь Уильяма, и она показывается в начале серии, в сюжете с индейцами. Тогда она была молодая. В настоящем тоже молодая. Хост-новодел? Или хост-старожил, удачно укорененный по гипотетическому методу Форда? Пока непонятно. А вообще в финале там все должно прийти, по идее, к расширению понятия "человек". Ведь для исполнения мечты Форда нужно как-то социализировать хостов в большом мире, а иначе это невозможно.

15.05.2018 смотреть >>
О всяком О всяком

О всяком

Я опять сюда мало пишу, как-то отвык это делать уже. Сейчас так выходит, что и фотографии в ЖЖ постит больше Нэсли, а я на всякие другие ресурсы и на наш сайт. Меж тем интересное происходит и его много. Например у Нэсли теперь есть лётный шлем (смотрите предыдущий пост, там он на Бобе). Штука из кожи и проложена внутри мягким флисом. Утверждают, что копия со шлема Гагарина (оригинал не видел, так что остаётся верить)). Всё больше хочется опять начать делать штуки из кожи (больше года перерыва). Всё -так не нужно было брать множество заказов - это сильно оттолкнуло от занятия и стало почти невыносимо этим заниматься. Тем более что лучше всего получаются свои вещи (за редким исключением вроде заказа на сумку по Сайлент Хилл). Продавать хочу попробовать на И-бэй и Итси, помимо прочего. Но главное просто делать их хочется. Всякое для съемок уже делаю. Забабахал лабораторию для вот этого тизера, который был к игре-сценарию, проведенному мной 12 сентября. Тизер можно поглядеть вот тут: http://lindal. livejournal. com/297307. html В эту лабораторию сделал модель непонятной твари с рабочим названием Аристарх. Внутри Аристарха пропущены специальные тросики, которые выводятся наружу. Эти тросы приводят в движение аристаршьи лапки, а сами тросы будут подключены к специальной электронной машинке, задающей амплитуду и частоту подёргивания (будут, потому что я планирую использовать красавца ещё): О нём напишу отдельно. Всякие штуки для съемок я хотел делать давно и вот круто, таки делаю их! Побывал на съемках фото и видео по последнему Безумному Максу. Для этого проекта один крутой мастер сделал прекрасную тачку. Фото и видео пока публиковать нельзя, но я попробую смонтировать видео с разных камер и выложу тут, как только разрешат. Съемки проходили в карьере. Ещё в прошлое воскресенье прошла съемка, которую Нэсли задумала около года назад, а всякие истории на эту тему у неё в голове появились уже много лет как. К съемке я сделал нагрудник и жезл-посох. Вот кусок нагрудника: Остальное позже) Ещё мы собираемся съездить поглядеть на осенний лес в Себеж на пару недель вначале октября. Никогда не были там в это время. Гулять, собирать грибы, стрелять из арбалетов, пить глинт, смотреть фильмы и прочее такое. Сейчас просто жизненно необходимо получать куски уюта, когда всё вокруг вон как) О генераторах уюта: Шерлок и Мёрф недавно получили дипломы об окончании курсов дрессировки, проводимых yulsana - Шерлок набрал бальшее количество баллов чем Мёрфи, оба помимо самого диплома получили и кучу вкусного (каюсь, это там были штуки, которые я попробовал и счёл их гораздо вкуснее аналогичных для нас, человеков. А может кризис взял за горло и я стал подспудно переходить на собачью еду). Попозже есть мысль поставить обоих наших Придурков на защиту, поглядим, что из этого выйдет. А курсы очень советую, Юльсана умеет и знает подход к псинам и к людям. У нас откровенно не хватало времени заниматься с псами между занятими, но даже при этом результат вышел очень крутой. Вообще бы не поверил, что такое возможно за небольшой, в общем-то, кусок времени. Диего порождает минимум новостей - в Москве как правило спит. Недавно разбудили его и скормили кабачок, после чего Склизкое божество решило снова уснуть. Крепнет ощущение, что ему тут не нравится. Надеюсь, в Себеже будет поактивнее. В грядущие выходные возможно доведётся опять потаскать на голове ПНВ - еду на Закрытие страйкбольного сезона. Ну а прямо сейчас сидим с Нэсли и пьём осенний кофе, окно нараспашку и там торчат желтеющие деревья. Допиваем и едем покупать трекинговые ботинки.

23.09.2015 смотреть >>
Методологическое богословие. ТенеВесть. ТенеГрешие. СветоПраведность. Методологическое богословие. ТенеВесть. ТенеГрешие. СветоПраведность.

Методологическое богословие. ТенеВесть. ТенеГрешие. СветоПраведность.

Давно известно, что доступ к источникам и получение внесистемной информации чрезвычайно трудоёмкий процесс. Чтобы повысить его эффективность, можно осуществить переход от индивидуального поиска к совместным действиям. Безусловно, Соборный Разум (СР), как средство для таких изысканий, наиболее подходящее решение. В условиях, когда невозможно СР употребить, возможны и такие способы, как использование коллективного интеллекта, даже коллективное безсознательное пригодно для таких действий. Надо лишь уметь это проделывать. Многие творческие люди это осуществляют интуитивно. А некоторые индивиды делают это осознанно и планомерно. Один из таких способов - чтение лекций со специфическим типом подачи изложения информации. При этом особым условием является самостоятельная разработка хотя бы некоторой текстовой части материала, а не повторение уже готовых статей. Если такой поток информации транслируется на некоторое количество слушателей, то среди них могут возникнуть временные объединения, неосознаваемого характера. Успешность создания таких групп зависит уже от того, кто является источником информации и каковы его навыки для подобных действий. А также, насколько умело такой лектор сумеет создать мосты, или проставочные модули между несколькими слушателями, чтобы не только осуществить сопряжение их векторов целей на время прослушивания, то есть завести их на одну частоту восприятия образов, но и обеспечить синфазный резонанс впитывания информации при этом процессе. В таких случаях происходит то, что публичные артисты называют "отдача зала". Но, как уже замечено, прорывы в несистемность происходят лишь в том случае, если в подаваемом материале уже заложены определённые особенности. Дело тут в том, что любые тексты можно разделить по трём категориям: Изложение процесса выработки собственного понимания каких-то вопросов, идей, тем и концепций. Факт устремления некоего индивида донести его понимание каких-то вопросов идей, тем и концепций до других людей. Возможное смешение в более или менее ярко выраженном виде и то, и другое качество. Все тексты АК ВП СССР относятся к первой категории. То есть, даже если убрать из оных фактологию, то останется ясно выраженный алгоритмический шаблон, вполне пригодный для получения внесистемной информации. Подобное наблюдается в творчестве Пушкина, который, видимо потому и стал для АК ВП СССР основой для его будущих методологических построений. Я не скрываю, что использую "скелет" многих работ АК ВП СССР, как шаблон для своих статей, которые строятся согласно П. П. №1, то есть представляют собой разработку новых идей, тем и концепций. Подчас эта основа весьма трудноуловима, потому как находится даже не в алгоритмическом, но в образном представлении. И вот именно тут и возникает острая потребность в "отдаче зала", а точнее - в отражении оглашаемой информации от некоторой группы людей, которые это проделывают подобно отдельным источникам излучения, с зеркалами отражения, внутри устройства, которое было изображено в произведении "Гиперболоид инженера Гарина". Они то и возвращают тому, кто ведёт повествование его же информационный поток, но уже значительно обогащённый новыми смыслами, кои сообразны первоначальным квантам смыслов, запущенному в людей от источника образов. Согласно такому ходу рассуждений, если встаёт задача о внесистемных знаниях, закукливание в индивидуальный поиск будет заведомо ошибочным решением. Потому не так давно я огласил для небольшой группы слушателей интересный извод того, что в ДОТУ именуется так: "полная функция управления" ( ПФУ ). Это толкование было сознательно изложено так, чтобы не использовать заимствованные в Русский Язык слова, которые подчас неподготовленная аудитория не способна достаточно ясно отобразить в точных образах соответствующих им понятий. Отправной точкой для меня было наставление в ДОТУ, рассматривать этот документ не как собрание догматов, и при возможности обогащать то знание, на которое указуют слова из ДОТУ, посТРОенными в самостоятельной творческой деятельности, образами, кои можно изложить словами, но в иной содержательной смысловой совокупности. В ходе живого обсуждения пришлось отвечать на множество вопросов, и оказалось, что у созданного в ином изводе понятия ПФУ, есть некая точка, на которую замыкается главный смысловой узел, средоточие, своеобразный центр, вокруг которого выстраивается мозаичный витраж этого понятия. Все знают, что есть такой продукт, бронестекло. Его не берут пули и удары. Но есть там точка, схождение напряжённости. Достаточно несильного удара в такую точку, и оно рассыпается на мелкие осколки. Вот такая, особая, точка. При этом оказалось, что самое близкое понятие, для обозначения центра, есть лишь в догматическом богословии. А в широком смысле это можно дать примерно так: несообразность законам мироздания. Иное обозначение: высокая мера ошибочности существования. И, в заключении - догматическое: греховность. И последнее, никак не годится для употребления. Потому и возникла проблема, которую надо перевести в разряд задач. А самое интересное здесь в том, что при постановке задачи выяснилось, что происходит выход на понятие СветоВесть, которое стало основой формализации альтернативному для западной региональной цивилизации, жизнеустройству, которое всегда было на Руси, и кратко отображается в понятии Мїръ (через инить). А отправной точкой было коллективное обсуждение способа подачи формирующей социальную систему информации, в основе которой находятся заповеди и "список семь", которые представляют собой собрание запретительных знаков. Тогда один из участников обсуждения предложил термин " ТенеЯвный " способ подачи информации. Это когда тень расширяющаяся преследует всю систему. В этой тени тем, кто создавал такую систему, и удалось спрятать самый главный грех. Если, конечно же, это можно назвать словом "грех". Потому как уже само это понятие содержит в себе алгоритмы, которые позволяют скрыть информацию, значимость которой можно по праву назвать "сверхкритическая". Именно потому, Мїръ СветоВесть не содержит такое понятие как "грех", наиболее близкое там понятие - ошибка несообразия Мїрного уложения (или упорядоченности), то есть разнокачественность по отношению к скрепляющей мѣре СветоВести. А в системе, построенной про тенеявным основам, мы уже привыкли называть это "ТенеВесть", - грех это особое понятие с образной составляющей, которая содержит многокаскадную коне-троянскую структуру оглашенческо-умолчательного характера. И среди множества образов можно обособить один, чрезвычайно весомый и ключевой для понимания весьма существенного явления, имеющего первостепенное значение для посТРОения ПРАВильной алгоритмики мышления. Лишь с его помощью возникает возможность объяснения кажущегося парадокса жития по СоВести в ПРАВедности и сПРАВедливости. Казалось бы, что может быть проще: живи по заповедям, соблюдай ненарушение списка семь - и будет тебе счастье! Ан нет. Прибегает к таким "праведникам" супостат, который живёт не по совести, заповеди для него - недоразумение, а все семь смертных грехов для него - перманентное ежедневное наслаждение в культуре гедонизма. И вытворяет такой субъект геноцид, забирает в рабство ПРАВедно существующих мирян, убивает, грабит, насилует… И куда смотрит при этом Всевышний? Где же вселенская ПРАВда? - вопрошают люди. А оная, на самом деле есть. Вот она - в следующем абзаце! Но для начала, немного постмодернизма. Сила всегда в силе. И ни в чем другом. В Древних Фильмах говорили: «сила там, где правда». Так и есть, они всегда рядом. Но не потому, что сила приходит туда, где правда. Это правда приползает туда, где сила. Когда люди пытаются понять, где правда, они в действительности тихонько прикидывают, где теперь сила. А когда уходит сила, все дружно замечают — ушла правда. Человек чует это не умом, а сердцем. А сердце хочет главным образом выжить. Когда добивали последних неандертальцев, никакой правды за ними не осталось, хоть до этого она была с ними миллион лет. Правда, там, где жизнь. А где нет жизни, нет ни правды, ни лжи. © S. N. U. F. F. Виктор Пелевин Не скрою, автор сих строк, было такое время, восторгался от виртуозного дискурсмонгерства, которым пронизаны эти строки. Потому как их автор владеет методологией, которая, однако, почерпнута из источников талмудической природы. Но, если подвергнуть этот текст разбору с помощью СветоПравия (так мы называем методологическую философию, основанную на понятии "СветоВесть"), то без труда можно выявить циничное жонглирование терминологией, то есть банальные психотехники на основе управления понятиями. Для того, чтобы вскрыть суть и показать новое платье короля, достаточно слово "сила" заменить на слово "управление", а местами "управление по ПФУ ", где такое более потребно. И что у нас получается (шок гарантирован!!!) : Управление всегда в управлении по ПФУ. И ни в чем другом. В Древних Фильмах говорили: «управление по ПФУ там, где правда». Так и есть, они всегда рядом. Но не потому, что управление по ПФУ приходит туда, где правда. Это без правды невозможно построить управление по ПФУ. Когда люди пытаются понять, где правда, они в действительности тихонько прикидывают, где теперь управление по ПФУ. А когда разрушается управление по ПФУ, все дружно замечают — ушла правда. Человек индивид не владеющий теорией управления чует это не умом, а сердцем особой чуйкой самосохранения. А сердце ведь эта особь просто хочет главным образом выжить. Когда добивали последних неандертальцев, никакой правды за ними не осталось, хоть до этого она была с ними миллион лет. Правда, там, где жизнь. А жизнь - это и есть управление по ПФУ. А где нет жизни (управление по ПФУ), нет ни правды, ни лжи. . . Ну, каково? Только что уничтожено на фундаментальном уровне, одно из популярнейших произведений Виктора Пелевина, нанесён удар в самое его чувствительное место. Как у бронестекла, в точку схождения силовых связок. Кстати, все его (Пелевина) самые лучшие опусы это просто переложение ДОТУ на язык постмодернизма с манипуляцией понятиями. Для освоившего ДОТУ, Пелевин становится скучным и неинтересным. А всё потому, что ДОТУ есть не что иное, как первая в истории, достойно изложенная формализация коллективного безсознательного Русского Народа. А в своей самой глубинной основе ДОТУ базируется на Русском Языке, я повторюсь, вот слова: ПРАВда, ПРАВило, ПРАВедность, сПРАВедливость, ПРАВо, уПРАВлять, ПРАВить, уПРАВленец - так вот, по данной теории, все эти слова (точнее - понятия), для обеспечения результата должны быть вместе. А отделение любого из них из употребления - смерти ТенеГрешию подобно! ТенеГрешие - вот это новое понятие, которому и посвящается эта статья. Краткое разъяснение его таково: ТенеГрешие - это совокупность безнравственных повадок, включающая в себя не только отвергнутые заповеди и список семь, но и отказ, осознанный или не осознаваемый от главной задачи, которая людям назначена как обуславливающая их существование - взять сообразную текущему развитию долю во вселенском управлении. Уклонение от этого есть самое тяжкое противоПРАВное деяние по вселенскому уложению основ мироздания. Именно ТенеГрешие было навязано Руси через крещение в 988-м году, когда произошла массовая переустановка мировоззрения. Несообразное времени ведическое мировоззрение было отправлено на свалку, потому как концептуальная власть на Руси не сподобилась создать отвечающую запросам времени информационно-алгоритмическую систему. Потому, более подходящее изменившемуся состоянию общества, мировоззрение, созданное под надзором ГЗ (глобальное знахарство), было проставлено в умы людей. Но, в этот раз внутрь, наряду с полезными функциями были внесены и вредоносные программы. Любой, кто знаком, как происходит внедрение злонамеренного кода в программное обеспечение, знает, что для таких действий требуется наличие уязвимостей. Суть этого в том, что у большинства людей при осуществлении деятельности, обратные связи в безсознательном замыкаются на такое явление как СоВесть. А в этом случае есть лишь предупреждение о том, что делать нельзя, но нет возможности осуществлять деятельность на перспективу. СоВесть лишь предупреждает. Потому здесь до формирования страха в безсознательном, который просто переводится в коллективное безсознательное, а там уже прямой путь к созданию модуля в психодинамике общества, который иначе можно назвать так: " ноосферная матрица ". А для полноты картины, надо закрепить это запретом на любую управленческую деятельность, потому как именно таковая требует иного - упреждающего подсказчика. Мы его называем так: " СветоВесть ", - это не что иное, как соборная (коллективная) СоВесть. Но, если такого нет, то страх взять управление можно завести в безсознательное прочно. После этого надо обеспечить информационную поддержку, которой и стали библейские тексты, в которых закрепляется табу не просто на управленческую деятельность - но самое главное в том деле: формирование правильной ПФУ. Все уже вспомнили произведение "Сказка о рыбаке и рыбке"? Повторение, раз за разом ошибочно построенной ПФУ, вплоть до полного расхода ресурсов. Желание избежать ошибки влёчёт за собой другую © Гораций (в случае ошибочной ПФУ). В цитатно-догматическом богословии это выглядит просто: запрет на любые действия, кои ведут к созданию Царства Божия на Земле. Вот так и было создано то, что называется "ТенеГрешие". Операция на ЖизнеРеченческом уровне управления (первый приоритет ОСУ) против Руси, которая была проведена в 988-м году, и закреплена реформой Никона, и есть первопричина всех бед и несчастий России и её народов. В этом деле РПЦ, желает ли оная того или же нет, является соучастников всех катастроф. И произвести покаяние просто: требуется всего лишь изменить догмат в плане разрешения для каждого верующего осуществлять любые действия во имя создания Царства Божиего на Земле. Мы знаем, что всё происходит сообразно мере нравственности всех участников событий. ТенеГрешие превращает самого последовательного приверженца соблюдения заповедей, который заставляет себя строго блюсти "список семь", в жертву для тех, кто взял на себя управление. Но и это ещё не всё, здесь есть ещё особое социальное явление: культивируемый, особый вид общественной ненависти ко всем, кто вознамерился осуществлять деятельность в этом направлении. Есть даже "родственные" матрицы - это когда создаётся коллективная ответственность за действия одного участника некоторой группы. Децимация - один из таких примеров, возникший в древнем Риме, также была любимейшей мерой воздействия у Троцкого. Отголоски таких мероприятий нам известны по насаждаемой командованием дедовщине в армии. При этом мы можем убедиться по примеру Индии, где до сих пор сохранились стереотипы не просто благоволения, но и всемерного вспомоществования любым видам свободного духовного поиска, вплоть до крупных объединений. Единственное, что сохранилось на Руси - это институт юродивых. Но это - единицы, а мы уже знаем, что для решения задачи требуется община. Ещё одна иллюстрация к этому понятию: толпо-элитарная пирамида. В настоящее время, согласно трудам АК ВП СССР (до июня 2018), с помощью этого схематического рисунка наглядно обозначались владения управленческими знаниями. Также намного более широкой аудитории эта схема известна как распределение уровня потребления. Так вот в отношении ТенеГрешия, на этой схеме можно ещё более обоснованно показать, что вышестоящие социальные группы потому и имеют превосходящие условия существования, что сообразны уровню их тенегрешия. То есть, чем меньшая доля управления взята социальной группой, выше мера тенегрешия, и тем ниже у этой группы уровень потребления. И данный аспект полностью находится в ведении Иерархически Наивысшего Всеобъемлющего Управления (ИНВОУ). Вот это и есть достойный ответ на вопрос: "А почему мы так живём, если наша праведность высока согласно заповедям?" - а потому, что уровень ТенеГрешия запредельный, то есть потому что управление, которое необходимо осуществлять самостоятельно, по глупости, по неведению или же по халатности отдано тем, кто вроде бы (по догматически-цитатному богословию) грешен. Но именно ТенеГрешие и есть определяющий фактор в данном случае. Переступив порог избирательного участка, такой индивид уже добровольно отдал управление тем, кто будет иметь более низкую меру ТенеГрешия и по свободной воле согласился с тем порядком, в котором он существует. Коран, обличая с обширной доказательной базой все церкви имени Христа не вводит таких понятий, хотя оные и входят метафорически в его концептуальное богословие. Это один из переводов понятия "Ислам" - что и есть власть Аллаха на Земле, а правоверному мусульманину надлежит быть наместником Аллаха, которому вменяется в обязанность установить власть Аллаха на Земле, или - БогоДержавие. В матрице "СветоВесть" понятие ТенеГрешие не имеет места, там есть объемлющее понятие - СветоПраведность. При этом, нам известны случаи, когда Русь производила действия, идущие вразрез с этими матричными алгоритмами. Но, как мы понимаем, этому предшествовало крушение текущего управления и переход под управление от надмирной реальности, что осуществляет Иерархически Наивысшее Всеобъемлющее Управление (ИНВОУ) в тварном Мироздании. Знаменитый Ленинский манёвр о построении социализма в одной, отдельно взятой стране имеет именно эту природу. Но, внутри страны продолжения этому решению (т. е. создание обособленных объединений, с опережающим развитием) не последовало, что лишний раз показывает запредельную прочность доктрины ТенеГрешия. И самое главное, что данный феномен до сих пор не имел виброакустического обозначения. Следовательно пока что оный существует как догадка. Но, если этот образ вкупе с его словесной частью войдёт в мышление нескольких людей - это уже станет понятием. А понятие - это ступень на пути познания. В данном случае мы имеем дело с весьма нерядовой догадкой, а её виброакустическая часть может быть изменена, если кто-то из читающих этот текст сможет извлечь из ноосферы более подходящее наименование, потому как я склоняюсь к предположению, что это понятие уже когда-то использовалось, а следовательно у него вполне может быть и другое, возможно и более приемлемое обозначение. И небольшое добавление: бывают и такие ситуации, когда ТенеГрешие становится причиной катастроф. Если не осознающий того, что он проделывает, индивид, прорывается к управлению на ЖизнеРеченческом уровне (первый приоритет ОСУ), после чего его в обход его сознания рекрутируют, например, на создание ноосферной матрицы, он мгновенно попадает под действие матрицы смерти, со всеми вытекающими последствиями. Файл аудио: https://cloud. mail. ru/public/k6nV/V5oE9u48x Отблагодарить можно через пейпэл sergleonz@gmail. com или же пополнить номер +7922-756-01-44 (мегафон).

24.08.2021 смотреть >>
Осторожно Мошенники. topok. com. ua Осторожно Мошенники. topok. com. ua

Осторожно Мошенники. topok. com. ua

Коллеги! Хочу предупредить Вас!! В связи с раскрытием обмана в крупных размерах, прекращаю работу с сайтами topok. com. ua, pro-fashion. com. ua superbrand. com. ua и их владелицей Марией Попенко (фотография слева). За последние пол года я столкнулась с воровством, хамством и постоянной ложью с стороны магазинов topok. com. ua, pro-fashion. com. ua superbrand. com. ua и их владелицей Марией Попенко лично. Если описать все коротко – В декабре 2010 она продала мои вещи и не хочет расплачиваться, при каждом звонке у неё 1000 причин не подходить к телефону - «я на конференция, я обедаю, я не перевела деньги потому что очередь в банке!!!». Оно конечно удобно жить за чужой счет и труд! Воровство в магазине topok уже вошло в систему, специально для разговоров с должниками была нанята секретарша Даша которая клятвенно обещает «перезвонить как только Мария освободится». Сотрудники магазина теряютворуют вещи и не несут ответственности перед дизайнером, бухгалтер не несет финансовой ответственности и не может ответить на вопросы о деньгах, при личном посещении вам не откроют дверь если вы пришли за деньгами. Невозможно провести акты сверки, да и сам договор и акты оформляются с ошибками и заведомо злым умыслом. С всем этим я столкнулась при первых продажах моих вещей. Я призываю вас быть бдительными в работе с этой мошенницей, не позволяйте ей жить за ваш счет!!! Не дайте себя обмануть!! Если Маша Попенко и Вам должна денег, врет и скрывается от прямого разговора – шлите свою историю на kohodo@gmail. com. Такие люди не должны обретать успех на нашем с вами честном и не легком труде! Так же известны факты обворовывания других дизайнеров и стилистов, ниже приведены примеры из переписки : ________________________________ Тема: Ответ: TopOk - новости! Дизайнеры о нас! Доброе утро, коллеги! Аналогичная ситуация. Мы сотрудничали с TopOk в к. 2009/нач. 2010 года в качестве поставщика женской одежды ZEMUN™. Долги за реализованный товар тянутся уже 5-й месяц. Платежи бывают крайне редко и в размере до 15% суммы долга (в самом лучшем случае) и после многочисленных напоминаний. За товар, который был предоставлен в шоу-рум, и потом "исчез" никто вообще не планирует рассчитываться. За всё время сотрудничества ни разу не удалось подписать официальный акт сверки по товару/взаиморасчётам. На то у администрации всегда были "веские" причины. Спасибо, что подняли этот вопрос. Теперь вижу, что пострадали не только мы. Постараюсь проинформировать максимум знакомых дизайнеров. Конечно, Вы можете использовать в рассылке эту информацию от Zemun и от моего имени. Могу добавить на текущий момент, что долг так и не удалось вернуть. В интернете уже немало отзывов от дизайнеров, но это пока разрозненная информация. Гораздо эффективнее было бы подписаться и разместить пару статей на тематических ресурсах. Маша постоянно ищет новые "жертвы" среди молодых региональных дизайнеров. А они редко собирают информацию ДО начала сотрудничества. Думаю, что прекратить работу этого "МММ" можно только общими усилиями при помощи централизованного размещения информации. В любом случае, всё написанное мною могу подвердить лично. С уважением, Ирина Стрилецкая 067 503-43-45 ______________________________ ______________________________ ______________________________ _________________ ______________________________ ______________________________ ______________________________ _________________ Уважаемая Ирина, Спасибо, что отозвались. Да, я действительно выложила у нас на сайте такую новость, после чего топок чуть-чуть пошевелился. . . . http://www. 2lva. com. ua/index. php?stat_id=52 Вы не первые и не единственные, кто в такой же ситуации, пострадавший и обманутый (хотя Маша все категорически отрицает и настаивает, что только нам должна денег). Ко мне лично звонили и писали около 10 дизайнеров уже. Вам еще повезло - у нас задолженность за 1, 5 года. Выбиваю с большим трудом, слезы, по копейкам. Короче - нет слов и сил!. . . . К сожалению. больше поделиться нечем. Если что - звоните, не стесняйтесь! С уважением, Алина Ворог "2 ЛЬВА" 050 5485868 www. 2lva. com. ua info@2lva. com. ua

02.04.2011 смотреть >>
Serenity Kingdom Serenity Kingdom

Serenity Kingdom

У меня новости :-) Буквально на днях родился логотип для моего нового вида деятельности, а именно для моих кукол :-) Да, те кто был уверен, что Аня непременно вернётся к куклам, может удовлетворённо кивать головой со словами "нуяжеговорил!" :-)) Аня не то чтобы отрицала это или как-то сопротивлялась. Против судьбы не попрёшь. Но смысл было бить себя пяткой в грудь и говорить "я - кукольник!", если кукол-то как таковых и нету? Я даже не ходила дружить с авторами-кукольниками, потому что сама в куклах-то кто? Ноль без палочки, полное отсутствие авторитета, мне совершенно нечего было им предъявить :-) Теперь у меня есть Дэйзи, а значит я могу. А если могу, значит будут другие. И выбора "быть или не быть" как такового у меня уже нет. Так что, наверное, можно сказать, что зарождается бренд, правда я не до конца ещё понимаю, что мне делать с двумя :-) Наряду с существующим брендом "Anna Tide" (авторские медведи, мэйки и фотографии) теперь будет существовать бренд "Serenity Kingdom" (авторские куклы, одежда и аксессуары для них, возможно перенесу сюда мэйки). Мне очень понравились слова Нэлли по этому поводу: твоим созданиям уже тесно под брендом "Anna Tide" :-) Своё королевство им не повредит :-) Как я буду всё разделять и буду ли вообще - это тот ещё вопрос, я сама не знаю. Точно знаю, что от предыдущего логотипа не откажусь ни за что на свете, потому что и мишек бросать не собираюсь. Почему "Serenity Kingdom"? Потому что править целым королевством - это мечта каждой девочки. Может быть, я не способна исполнить некоторые другие свои мечты, но исполнить эту мне по силам, такой вот парадокс :-) А "Serenity" просто потому что это слово переводится как "ясность; прозрачность; чистота (воздуха, неба); безмятежность; светлость; безоблачность; покой; умиротворённость; душевное равновесие; спокойствие". Те, кто знаком со мной более-менее близко, знают, что спокойствие и уравновешенность - это основные черты моего характера. Поэтому будем считать, что новое название по традиции является отражением меня самой :-) И да, я знаю, что слово "бренд" слишком пафосное и т. д. и т. п. . Но я всегда играю в свои игрушки масштабно :-) Однако, если бренд, то придётся соответствовать :-)) Для начала нужно огласить политику что ли :-))) Будут фарфоровые куклы. Будет хотя бы один тираж полиуретановых, это обязательно, поскольку чуть ли не ради этого всё и затевалось. Будет линия ООАК-одежды для моих кукол. Будет сайт. Когда всё это будет, точно не скажу - бессмысленно. Я финансово не способна в один момент поднять целый бренд со всеми вытекающими: сайт, визитки, коробки, полная символика и прочее, прочее, что необходимо для бренда. Я не спешу. Я бы вообще не стала упоминать об этом пока, но следующим постом я хочу показать мэйк Дэйзи, и в этот момент уже напрашивается маркировка фотографий новым логотипом. До этого была мастер-модель и фарфоровая болванка без лица, а с лицом это уже личность. У меня есть два варианта нового логотипа (сверху логотип, который у меня уже несколько лет) и я ещё не знаю, какой из двух новых я буду использовать. Они оба прекрасны и я просто разрываюсь на части :-( Вам какой больше нравится? Автор логотипа непревзойдённая dash16. Если вы всё ещё каким-то чудом о ней не знаете, срочно бегите знакомиться, потому что Даша крута буквально во всём. Насколько она крута по части логотипов, вы уже убедились :-) И да, я прошу не растаскивать пока эту информацию никуда. Я реально считаю, что ещё рано анонсировать, поскольку 100% готовой куклы ещё нет. Но мне кажется не логичным, если сначала маркировать фотографии чем-то непонятным, а потом, спустя месяц, вдруг рассказывать, с какой-такой радости я это сделала :-) Так что будем считать, что это пред-анонс, просто повод поболтать. Фанфар не нужно, поздравлений, в принципе, тоже. Пока ещё не с чем, а поздравления в счёт будущих заслуг это как-то странно :-)) И вообще, без лишнего пафоса, ага? А то мне неловко :-))

24.10.2013 смотреть >>
ИНТЕРВЬЮ С ДИЗАЙНЕРОМ: KATIA KOZYREVA ИНТЕРВЬЮ С ДИЗАЙНЕРОМ: KATIA KOZYREVA

ИНТЕРВЬЮ С ДИЗАЙНЕРОМ: KATIA KOZYREVA

Сегодня у меня интервью с собой! Почему бы и нет?)) Пока герои этой рубрики готовятся рассказать вам о себе и жизни, как ее видят они. На самом деле, привожу давно уже случившийся разговор с редактором одного из онлайн изданий (которое, похоже, и не существует уже даже). Выбран он был за неглупые нестандартные вопросы, которые помогли раскрыться гораздо больше, чем стандартное «как вы стали дизайнером?». И ответы получились, соответственно, четкие, отражающие мой взгляд на моду наиболее полно. В общем, please enjoy! Вопрос: Во время беседы с девушкой дизайнером, невольно возникает образ популярного дизайнера из прошлого, имя которого и сейчас на слуху. Коко Шанель — великая женщина, великого мира моды, что она для Вас значит, ведь, у Вас тоже женский взгляд на мир красоты и стиля? Невозможно не согласиться с утверждением, что Габриэль Шанель была одной из величайших женщин в истории моды, однако, женский взгляд на моду и стиль может быть разным. И хотя Шанель упоминают всегда первой при разговоре о женщинах-модельерах, я лично очень уважаю ее современницу, потрясающую Эльзу Скиапарелли, которая творила в сотрудничестве с художниками сюрреалистами и была, можно сказать, королевой эпатажа того времени, создавая удивительно яркие и авангардные наряды (такие как, например, платье с принтом в виде огромного лобстера, на которое во время презентации был нарочно налит настоящий майонез, шляпка в виде туфельки итд. ) Говоря же о себе, могу сказать, что мне близок как чистый, без излишеств, утонченный стиль Шанель, так и мода на грани искусства Скиапарелли. Таким образом, часто в своих работах хочется объединить стильную простоту повседневности и некоторый авангард. на фото: Габриэль Шанель на фото: модели Эльзы Скиапарелли, созданные под влиянием сюрреализма. Вопрос: «Мне нравится, когда мода спускается на улицу, но я не допущу, чтобы она оттуда пришла», - сказала однажды все так же Шанель. Это некий запрет для новых дизайнеров, правило мира моды или любой может стать кутюрье? Что поменялось с ее времен? Дело в том, что данная фраза уже не актуальна в наши дни, так как мода уже давно пришла с улиц на подиумы. Более того, мировые дома моды платят немалые деньги за информацию об уличной моде, специальные агентства занимаются сбором и систематизацией подобных данных. Стрит стайл- популярное направление в моде и фотографии, ему посвящены отдельные блоги. Кроме того, сейчас действительно почти каждый, у кого есть деньги, возможность запустить свой бизнес и имя, вполне может заниматься модой. Примером тому будут десятки вполне успешных марок созданных за последние годы под именами известных актеров и поп-артистов, я уже не говорю о женах олигархов. Вопрос:Мода – явление цикличное, постоянно что-либо заимствуется из прошлого, но на данный момент времени она вернулась назад или превознесла что-то новое, невообразимое и яркое? Что для Вас вообще «мода»? Мода сейчас, на мой взгляд, это умение подать хорошо забытое старое под новым соусом. Ничего принципиально нового не происходит в моде с конца 90х годов 20 века и пока неизвестно чем запомнится первый десяток нового тысячелетия. Если несколько столетий назад цикл в моде составлял 100 лет, потом 50, в 20 веке это было деление на десятилетия, то сейчас это пол-года -от показа до показа на неделях моды. При этом в плане формы и кроя в принципе уже изобретено все что только могла быть изобретено. Думаю, даже японцам уже трудно придумать принципиально новый невероятный крой. Сейчас, на мой взгляд, на первый план выходит такое понятие как «стиль», потому что уже невозможно называться модным, слепо копирую образы с подиумов. Так что мода для меня сейчас это индивидуальность и непохожесть на кого бы то ни было. Вокруг очень много всего: одежды, информации, различных продуктов и мне кажется главная тенденция в наше время — оставаться собой, чтобы не стать штампованным продуктом. Ну и, конечно, слово за новыми технологиями в производстве материалов. Скорее всего, если что-то принципиально изменится в одежде в ближайшее время, то это произойдет за счет новых материалов и их функций. Вопрос: Если мода постоянно возрождается, то, соответственно, она не стареет. Стареет ли дизайнер раньше, чем приходит время стареть на самом деле? Ну что значит «мода не стареет»? В 20 веке никто не носил одежду 18-го… Да, сейчас мы можем вынуть бабушкино платье из сундука и это будет актуально, и то только потому что наденем мы его с современной обувью и аксессуарами. И это за счет того, что сейчас вообще очень много тенденций, границы очень размыты, можно выбирать из всего многообразия стилей прошлого, создавая некий микс современного и ретро. Но при этом никто в точности не повторит полный гардероб своей бабушки, потому что все вместе это устарело. Дизайнер, я считаю, стареет только тогда, когда начинает повторяться, возвращаться к прошлым успешным моделям, не выдает новых идей. Если же его одежда остается актуальной от сезона к сезону, не важно сколько лет ее создателю. на фото: винтажная манишка ( «манишка»- а) Нагрудник, обычно из белой ткани, пришиваемый или пристегиваемый к мужской сорочке. б) Нагрудник или нашивка, вставка женского платья. ) Вопрос: Мы слышим много известных имен, которые позже переросли во всемирно популярные марки одежды, косметики, аксессуаров. Что для Вас понятие «дизайнер»? Должен ли индивидуальный взгляд на стиль и моду передаваться по наследству? Я не уверена, что кто-то из великих дизайнеров смог по-настоящему передать свой стиль по наследству. Да, марка остается, дом моды существует, но при этом часто под этой маркой выпускается совершенно другой продукт. Для примера взять хотя бы Dior. Я не считаю, что это плохо, есть узнаваемый бренд, под которым продаются актуальные вещи и это нормально для бизнеса. Дизайнер в наши дни в условиях этого бизнеса это человек, который может уловить все тенденции, и выбрать из этого множества то, что захотят иметь все, оставаясь при этом в рамках своего стиля и концепции марки. на фото: модели Christian Dior/ Spring 2015 Couture Вопрос: Чего Вы ждете от будущего и от своего творчества? Да, и успех какого модного дома Вам бы хотелось повторить? Мне не хотелось бы никого повторять. Я считаю, что все что есть в истории моды — замечательно, но мы стоим на пороге какого-то нового этапа, так как Haute Couture умер уже давно, сейчас потихоньку умирает и Pret-a-porter, даже масс-маркет рано или поздно перестанет интересовать такую широкую аудиторию. В связи с этим, полагаю, должна измениться, да и уже меняется роль дизайнера. Нужен какой-то принципиально новый подход, особенно в нашей стране, где дизайнеров-соотечественников всерьез пока все еще не воспринимают. И я просто надеюсь найти этот подход. Вопрос: Журналист – человек, который может одной статьей подорвать авторитет модного имени, либо, вознести его на пик славы. Ваше отношение к этой профессии? Готовы ли Вы выслушивать критику, но оправданную? Критика полезна от человека, разбирающегося в предмете, имеющего к этому отношение. Я с удовольствием выслушаю мнение критика моды, но меня раздражает, когда судить дизайнера пытаются люди, не имеющие к этому отношения, а такое случается. В таком случае это просто субъективное мнение, такое же как у любого обывателя. Оно безусловно важно, но это только мнение, а не конструктивная критика. Поэтому если хотите оценивать моду, нужно в ней разбираться.

06.02.2015 смотреть >>
мастер-класс? Бесплатно! Дэйв Хилл! мастер-класс? Бесплатно! Дэйв Хилл!

мастер-класс? Бесплатно! Дэйв Хилл!

Последнее время просто эпидемия какая-то началась - каждый только что вылупившийся из гнезда кукушонок непонятно откуда взявшийся свабомбила свадебный фотограф считает своим долгом записать Вашего покорного слугу в курсанты на мастер-класс. Порой доходит до смешного. Дмитрий Антон, здравствуй! Хочу тебя пригласить на свой воркшоп по съемке lovestory, который пройдет в Челябинске 7 марта. Будем много снимать и общаться интересно и позитивно. Участвуй в конкурсе на одно бесплатное место vk. com/vlasov_ev3 Автор я думал ты бесплатно хочешь пригласить ))) Дмитрий а ты бы пришел бесплатно ? Автор возможно - и в ответ у меня не исключено приглашение на уникальный воркшоп Автор Давай будем реалистами: тема воркшопов, стараниями таких прохиндеев, как банковский клерк ласло габани и неудачник, дзен-тренер александр медведев дискредитирована ниже плинтуса. Поэтому занимаются этим, как правило, конченые мошенники типа Максим Крукович. Собрать на воркшоп, да еще на тему «сопли с сахаром», т. е. майведовской тематики - задача практически нереальная. Даже по городу миллионнику это будет при мощной рекламе не более 10 человек. Поэтому на самом мастер-классе вопрос количества людей будет стоят очень остро, и те 3-5 человек, которые заплатили, будут думать «а не лохи ли мы?». Если честно - да, они лохи. Поэтому вопрос наличия еще некоторого количества участников стоит очень остро. Пусть даже они не заплатят - но они при этом не расскажут никому, что они - фейковые. Это положительно повлияет и на фото-отчёт о событии, что даст возможность более успешно проводить будущие мероприятия. Дмитрий ну это если рассказывать всякое говно на самом ворке если бы на карасева пришел я один, я подумал бы - а не лохи ли все ? но в общем и целом верно оценил рынок, да Автор а что можно рассказать? и тот же карасёв - он такой же майведовец-бомбила, разве что только чуток получше работает со светом, а в целом - производитель того же дерьма, что и весь майвед но ведь дело не в том, какого качества фотография, мы ведь это знаем - дело в продажах, умении продавать - а не в умении фотографировать, но вот такие воркшопы никто не проводит )) Дмитрий ну вот моего товарища ты года 3 назад обосрал, сказал что с такими фотками нужно коров пасти, а он как раз про продажи рассказывал Автор что про продажи можно рассказать? лайфхак здесь всегда очень прост - его мало кто спалит, если таки он его нашёл, и для этого не надо создавать воршоп - просто в 6 словах сказать например: "все свои продажи я обеспечил за счет того, что трафаретом написал перед загсами свою рекламу на асфальте" (как пример ))) неужели непонятно - если ты гениальный продажник - какого х** ты делаешь в свадебной индустрии? - есть места, где это приносит намного больше денег ))) мля. . . поглядел дальше этого карасЁва. . . аццкий техбрак и стрёмное бомбильство ))) mywed. ru/photo/4554814/ походу чувак не имеет даже минимального образования в истории искусства ))) и это в портфолио выставляется? тут явно расчёт на то, что потребитель - лох, т. е. он рассматривается как двуногий кошелёк, и про качество фото вообще речи нет и не было )) Дмитрий мужик ну завязывай мне писать уже, бесплатно на ворк всеравно не возьму Автор я не навязываюсь, я делаю тебе очень выгодное предложение, и еще думаю - стоит ли время на это терять )) Дмитрий гений продаж прям как пикап мастер Автор Хочешь я тебе открою секрет - главный признак дебила, - дебил полагает, что если он дискредитирует источник, то он дискредитирует и его тезисы и аргументы. Этому правилу риторики следуют все главные майведовцы. Ты (пока что) в моих глазах не конченый человек, и (вроде бы) даже приличный. Не скатывайся в одну помойную яму с неудачниками и бездарями. С уважением тебе это советую. И еще - по поводу продаж, у меня есть очень хороший, реальный тренер, который учит продажам. Но когда он слышит, что ученик собрался использовать искусство продаж в сбыте фото и видео услуг, он считает этого курсанта кретином. Потому как только конченые кретины пытаются продавать там, где наличествую только микроконтракты и наногешефты ))) Дмитрий Это опять же исходя из того что продается распоследняя хуита типа пылесоса кирби Автор палю тему - если ты хороший продажник - то самый продаваемый сейчас мастер-класс "как успешно выйти замуж" ))) - скажи, отчего мастера майведа не торгуют этим товаром? Дмитрий они в нем не специалисты ? ты-то отчего нефтью не торгуешь ? Автор продажник - это специалист, и продавать ему пофиг что, важно чтобы при этом была отдача, а отдача от продажи бытовых услуг населению всегда была и будет мизерная, потому любой продажник, который хвастается тем, что успешно продает свадебное фото и видео - просто лох изначально. PS - почему ты оружием (или фармацевтикой) не торгешь? Дмитрий просто лох изначально хочет сходить на воркшоп бесплатно и а за 2. 5т. р. не хочет. считай уже что я конечный, не хочу больше откровения читать, ну пожалуйста, перестань набирать сообщения Автор Лох как раз тот, кто ходит на такие воркшопы, коллега уважаемый, и я тебе это аргументировано доказал )) И еще - ты реально оцениваешь свой уровень настолько высоко, что считаешь меня тем, кто спешит у тебя учиться чему-то? Не смеши уже )) Дмитрий давай уже на этом закончим? говори своё последнее слово. . . цицерон Автор я сделал тебе очень выгодное деловое предложение - и в рамках данного сотрудничества мог разместить анонс твоего сеанса одновременной игры имени Остапа Бендера в Нью-Васюках, что, вполне возможно, дало бы тебе еще немного курсантов. Ты же решил, что настолько крут что я просто мечтаю поучиться у тебя как делать лавстори, ты - первый начал диалог, и теперь перешел к оскорблениям и дешёвой майведовской риторике. Извини, но это в моих глазах уничтожило тебя как рукопожатного коллегу и как делового человека. Дмитрий а ты убил во мне веру в человечество Автор не путай майвед и человечество ))) Дмитрий ну ты явно имеешь больше отношения к человечеству чем к майведу Автор ты не догоняешь сути - майвед это гнусное сборище бомбил-бракоделов, лизоблюдов и мошенников. а человечество намного хуже, чем майвед )) Дмитрий да я читал твои статьи хейтерские. . . такое чувствуо что ты не можешь пройти мимо, не пропустишь ни одну какашку и будешь её растаптывать с ненавистью. . . зачем это? как это помогает жить, зарабатывать, радоватся. . . . ? Автор нисколько не удивляет, что такой "продвинутый" организатор воркшопов не может догадаться, для чего эти статьи, видя в них только вершину айсберга, которая возвышается над водой, не в силах понять, как эти статьи работают и для чего они нужны ))) Автор и тут по кр. мере есть три, очень веские причины 1. сейчас любой, если запросит "майвед", "габани", "медведев" на первой странице поисковика увидит ссылку на мой материал, где рассказывается правда про всю эту тусовку. Причем я сделал главному майведу предложение: убираю всё, если меня восстановят в первой десятке по региону, откуда удаляли много раз. Бизнес есть бизнес - тут нет обид. 2. и 3. причины чисто бизнес, и это я расскажу только на платном воркшопе, раз уж у нас такой разговор пошёл, но оговорюсь, что здесь реальная денежная выгода ))) записывал автора к себе в ученики вот этот персонаж: vk. com/vlasov_dm ))) Ну а всем, кто желает бесплатного мастер-класса - видео о том, как делались фотографии Дэйва Хилла: И помните - настоящий учитель никогда не берет за знания деньги! ЗЫ - вот как надо приглашать, Дима Власов: "Будем рады вас видеть в качестве специального гостя. Если вы не против посетить мероприятие. На этом вш будут в большинстве своем фотографы начинающие. И подсказки или советы профессионала им будут к месту. "

01.03.2016 смотреть >>
Памплона Памплона

Памплона

Наши новогодние каникулы мы провели у друзей в Памплоне. В Памплоне мы уже бывали, но она настолько уникальна, что с удовольствием приедем сюда ещё не один раз. Фотографии, конечно же, не могут передать её самобытность. Это можно только прочувствовать и "нагулять" по улицам. Но я всё-таки попытаюсь. А поможет мне в этом необычный формат с краткими интересными фактами. Именно в случае с Памплоной он кажется мне наиболее подходящим. Да и читается он, на мой взгляд, полегче, чем полотно текста. Итак, начнём ● Памплона названа в честь римлянина, который здесь даже не жил. Гней Помпей Великий основал город в 75 году до нашей эры, назвал его "Pompaelo", дал понять кто тут главный, и… ушёл. ● В 1808 году Наполеон хотел Памплону, но так, чтобы без лишнего шума и пороха. Вместо штурма — устроили пирушку для испанского гарнизона. Пока солдаты крепко обнимали бочки и друг друга, французы вежливо заняли город. Этот номер так понравился французам, что они проделывали его ещё несколько раз с другими городами. Самое смешное, что всегда работало. ● Знаменитый собор Памплоны — собор Санта-Мария — строили шесть веков. Возможно, потому что каждый второй строитель уходил "на минутку" за вином, а возвращался через поколение. ● Город был важным центром на пути Святого Иакова (Камино-де-Сантьяго). Паломники шли через Памплону в столицу Галисии Сантьяго-де-Компостела. Некоторые задерживались. Не исключено, что в этом опять виновато вино. ● Когда-то город хотели сделать столицей Наварры, но не сложилось. Поэтому жители Памплоны решили сделать его столицей адреналина. Теперь раз в год здесь бегают от быков. ● Если вы случайно оказались в Памплоне во время Сан-Фермина, у вас два варианта: бежать или пить. Впрочем, большинство сочетает оба. Туристы, бегущие от быков, тоже делятся на две категории: те, кто делает это ради славы, и те, кто просто оказался не в том месте, не в то время. ● В Памплоне дождливых дней больше, чем солнечных. Если вам сказали, что завтра будет хорошая погода — уточните, для кого. Потому что для памплонца дождь — это отличный день, как минимум ещё один повод выпить вина. Ведь настоящий испанец не ждёт погоды, он просто берёт вино и адаптируется. ● Памплонцы — люди добрые, но упрямые. Они могут спорить о погоде с тем, кто стоит под дождём, и о вине с тем, кто его делает. ● В Памплоне запрещено вешать бельё на балконах, но только в центре. В спальных районах никто не против, чтобы сосед знал цвет вашего исподнего. ● Фраза «Здесь когда-то был Хемингуэй» встречается в Памплоне чаще, чем дождливые дни в неделе. ● В кафе Iruña когда-то пил Хемингуэй. Если ты хочешь почувствовать себя писателем, закажи там бокал вина, открой ноутбук и с умным видом смотри в экран. Писать ничего не обязательно — Хемингуэй так и делал. ● Главная закуска в Памплоне — это пинчос. Пинчос, он как тапас, но на шпажке и с характером, а характер у него баскский. Просто так его не съешь — сначала муки выбора, потом очередь отстоять, потом ещё вспомнить, сколько шпажек ты уже проглотил вместе с хлебом. Ведь расплачиваются в некоторых барах не по чеку у официанта, а по счёту шпажек, оставшихся на тарелке. Главное — не съесть доказательства. И вот за всё это — за дождь, за вкусы с характером, за вино с историей и за тех, кто никогда не торопится, потому что бегает только от быков — мы Памплону и любим. Город, в который приезжаешь не ради фоточек, а ради того, что на них не видно. Приезжаешь, чтобы снова потеряться в переулках и чтобы спорить о том, какое вино лучше подходит к пинчос. А уезжаешь с лёгким похмельем и желанием вернуться ^___^ Приятного просмотра! 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 Желающие могут ещё проследовать по ссылке ниже и посмотреть Памплону 2021 года выпуска Памплона или испанский город, где раз в год по улицам бегают быки. Называется этот забег - "энсьерро". Энсьерро происходит во время ежегодного фестиваля Сан-Фермин. К сожалению, фестиваль. . .

22.04.2025 смотреть >>
Неделя тишины. Неделя тишины.

Неделя тишины.

Прошла целая неделя со дня моего показа, а я до сих пор не могу восстановиться. У меня депрессия и запой :) Друзья звонят, поздравляют, спрашивают, куда я пропала, и не могут понять, «почему я в таком состоянии после такого показа». Я знаю, что нужно выложить фото и видео с показа, что нужно поделиться впечатлениями с вами, ведь я писала целый месяц до показа каждый день и рассказывала обо всем, что со мной происходит. И теперь должен быть монументальный пост о том, как все получилось и какие все молодцы. А я не могу заставить себя сесть и написать, как надо… В день после показа я купила бокалы для шампанского из тонкого стекла, самой правильной формы, купила шампанское и целый день ютилась на диване, выискивая прелесть в новых бокалах и шампанском. Во второй день после показа, я так и не смогла слезть с дивана, у меня и на этот день был запас: португальский портвейн и бокалы для портвейна. Стоит ли описывать следующие дни? Как все прошло на показе? Отлично. Но почему тогда депрессия? Я холерик и целый месяц я старалась поддерживать боевой дух, а сразу после показа сдулась до самых маленьких размеров, которые можно себе представить. Размеры, настолько маленькие, что я не могу выйти на улицу, боюсь, что сдует )) Какие отзывы о коллекции? Отличные. Ко мне подходили уважаемые главные редакторы и редакторы моды уважаемых глянцевых журналов и поздравляли. В интернете уже вышли первые рецензии: я чувствую себя подсудимым, которому выносят «вердикт» (слово взято из рецензии). Некоторые дружественные мне журналисты написали о том, как им было неудобно снимать синхронные выходы моделей и как они плохо себя чувствовали в третьем ряду и что поэтому они не хотят освещать показ. Конечно, виновата в этом я. Синхронные выходы придумала я, так как хотела показать дух соревнований для моей спортивной коллекции и усилить впечатления двойным луком. Третий ряд я не смогла поднять на пьедестал, так как всего лишь арендую зал для показа, а до и после меня в этом зале работают другие дизайнеры. Предполагаю, что это не все претензии по организации показа. Ах, да была часовая задержка показа. В этом тоже виновата только я. Официально в своем блоге прошу у всех прошения. Простите меня. Буду стараться устранить неудобства. А пока — депрессия и запой. Репетиция показа: Макияж, уже не первый сезон, делали визажисты Maybelline New York. В этом сезоне официальный визажист Maybelline New York Юрий Столяров предложил в дополнение к образу коллекции макияж с использованием разных фактур: влажных, перламутровых и матовых. При влажном сияющем лице и натуральном макияже глаз акцент сделан на матовые пастельные губы в холодных тонах с помадой Color Sensational. Образ дополнил маникюр с мятным оттенком лака Colorama. Получился естественный образ спортивной девушки с правильными акцентами на лице. Стоит отметить, что за образы моделей в этом сезоне отвечали стилисты Наталья Сыч и Савва. Самое сложное в день показа для меня — расписать все выходы. В этот раз мы просидели над картой несколько часов вместе с моим директором Татьяной и стилистом Наташей Сыч. Но в силу обстоятельств, с середины шоу выходы постепенно стали сбиваться и в конце сбились окончательно. На помощь по составлению карты пришла даже модель Настя Зайка: В этом сезоне на Mercedes-Benz Fashion Week Russia было очень мало камер, только дружественные мне TRENDY на MTV и партнеры недели World Fashion Cannel: За полчаса до показа началось месево из моделей, помощников, фотографов и стилистов: Завершающим элементом образа стали часы партнеров показа Phillip Shtein, в которых модели выходили на подиум и замшевые туфли в цвет коллекции (оранжевые, зеленые, графитовые и серые) на двенадцатисантиметровых каблуках марки Alex Mazurin. На старт: Спасибо фотографу Егору Васильеву за красивый бэкстэйдж и поддержку.

12.04.2011 смотреть >>
Энциклопедия стилей от Ante Kovac. Энциклопедия стилей от Ante Kovac.

Энциклопедия стилей от Ante Kovac.

Каждый из нас выбирает свой стиль по собственному вкусу, придерживаясь своих убеждений или модных предпочтений. Кто-то изобретает свой стиль сам, а кто-то создает свой стиль, проходя курсы стилистов или перечитывая модные книги и журналы, черпая из них полезную информацию. Модных веяний, течений и стилей бесконечное множество. Каждый может выбрать свой стиль, смешивая и комбинируя его с тем или иным стилем, создавая свой неповторимый образ. Русский бренд аксессуаров Ante Kovac предлагает свой взгляд на создание неповторимого образа, производя из года в год ряд коллекций, которые подойдут каждому, с тем или иным предпочтением. Мужчины и женщины, со своим видением в моде, смогут выбрать для себя подходящий аксессуар, который сможет дополнить или завершить образ, сделав его неповторимым и не на что не похожим. С каждой коллекцией, вот уже на протяжении 10 лет, бренд старается удивлять своих почитателей, каждый раз создавая коллекции, вдохновленные множеством различных стилей. По коллекциям Ante Kovac можно изучать историю искусств. И если вы никогда не слышали о том или ином стиле, приобретая понравившуюся сумку, вы сможете открыть для себя много нового, и возможно, открыть в себе любовь к стилю, о котором вы никогда не слышали. Одним из главных стилей, в котором черпают вдохновение мастера Ante Kovac - модерн, также известный как ар-нуво и югендстиль. Не только большинство изделий бренда имеют отголоски этого стиля, но и интерьер бутиков бренда создан в этом направлении, дизайнерской мастерской Yann Moserbach, принадлежащей главному дизайнеру и идейному вдохновителю Ante Kovac - Анне Серегиной. Именно поэтому интерьер и сумки неотделимы друг от друга и создают единое целое. Модерн (от фр. moderne - современный) - художественное направление в искусстве. Представителей модерна объединяло антиэклектическое движение - стремление противопоставить свое творчество эклектизму предыдущего периода. Его отличительными особенностями является отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, природных линий, интерес к новым технологиям (например в архитектуре), элементам прикладного искусства. В разных странах стиль модерн назывался по-разному: в США - тиффани (по имени Л. К. Тиффани), во Франции - Ар Нуво (фр. art nouveau, новое искусство), в Германии - югендстиль (нем. Jugendstil, молодой стиль), в Австрии - стиль Сецессион (Secessionsstil), в Англии - модерн стайл (modern style, современный стиль), в Италии - стиль либерти, в Испании - модернизмо, в Нидерландах - Nieuwe Kunst, в Швейцарии - еловый стиль (style sapin). Период Модерна относительно короток, имеет достаточно четкие хронологические границы: от конца 1880-х и до 1914 года, начала первой мировой войны, оборвавшей естественное развитие искусства в большинстве стран Европы. Большое влияние на развитие стиля модерн имели работы знаменитых художников и скульпторов этой эпохи, таких как Густав Климт, Альфонс Муха, М. А. Врубель, В. М. Васнецов, В. Д. Поленов, скульпторов, таких как Огюст Роден, Камилла Клодель и другие. Одним из основных выразительных и стилеобразующих средств в искусстве модерна стал орнамент. Стремление к целостности, пластичности внешних и внутренних, декоративных и конструктивных элементов композиции, динамика и текучесть форм и есть отличительные особенности стиля Модерн. В модерне присутствует декоративность и двухмерность изображения, бег извилистых гибких линий, плоскостные узоры. И было не важно, предназначался ли такой декор для книжной обложки или же для фасада здания. Стиль модерн достиг высшей точки своего развития на рубеже 19-20 веков, но вскоре был забыт - ведущие архитекторы стремились теперь к простоте и ясности форм и проявляли больше интереса к машинным технологиям, чем к ручной работе. Богатый декор 1890-х годов уступил место геометрическим, ничем не украшенным поверхностям зданий начала 20 века. Ар Нуво вышел из моды и был открыт заново только пятьдесят лет спустя. Ярким примером использования стиля модерн в изделиях Ante Kovac является, конечно, коллекция "Алфонс Муха. Модерн". Помимо использования в коллекции работ одного из самых ярких художников этого стиля, сам дизайн аксессуаров выполнен, словно во времена, когда царствовал модерн. По словам главного дизайнера бренда Анны Серегиной, именно модерн является самым любимым стилем бренда, возможно именно поэтому интерьеры Ante Kovac также выполнены в подобном стиле. Но при этом дизайн бутиков индивидуален и помимо модерна в нем присутствует еще что-то особенное. . . Возможно немного и от другого стиля, о котором далее пойдет речь. . . Стиль, который также идет бок о бок на протяжении всей истории Ante Kovac - стимпанк. Первый шоу-рум бренда напоминал подводную лодку, полки и предметы интерьера были изготовлены из состаренного железа с шестеренками, отличительных для стиля стимпанк. Интерьер шоу-рума был также создан мастерской Yann Moserbach, но на тот момент стиль модерн отсутствовал в интерьерах бренда, поэтому можно проследить эволюцию фирменного стиля Ante Kovac. Также одной из ранних коллекций была совместная коллаборация с известным российским художником Владимиром Гвоздевым, чьи работы с изображением характерных для стимпанка механических животных украшали изделия Ante Kovac. Недавняя мужская коллекция "Первооткрыватели" отчасти выдержана в подобном стиле, с виртуозно состаренной текстурой кожи, имитацией дерева и железа. Стимпанк (или паропанк) - современный стиль, базирующийся на особом направлении научной фантастики. Он охватывает не только стиль одежды, но и также и сферу живописи, интерьера, бижутерии. Можно даже сказать, что стимпанк стал обособленной субкультурой, которой увлечены в большей степени юноши и девушки не подросткового, но более старшего возраста. Хотя стиль одежды стимпанк считается современным, колыбелью стимпанка считается вторая половина XIX века. Во всяком случае, городские пейзажи викторианской Англии - главный образ, используемый в иллюстрациях этого стиля. Стимпанк, как направление в искусстве, в целом, акцентирует внимание на механистичности природы, при этом механистичности в стиле ретро. Дирижабли, железные роботы, какими их представляли себе первые писатели-фантасты, зубчатые шестеренки и передаточные валы, тяжелые телефонные аппараты и воздушные шары - одним словом, механизмы, из которых практически целиком состоит пространство, являют собой характерный для стимпанка мир, мир-антиутопию. Интересно, что в нем сталкиваются старина и современность, нынешний мир оказывается вдетым в рамки прошлого. Образно говоря, чертежи Леонардо да Винчи живут бок о бок с метрополитеном и освоением космоса. Термин «стимпанк» появился в 80-х годах. Однако произведения, ставшие его прародителями, были изданы несколько раньше, в 60-х-70-х годах. Впрочем, если копать еще глубже и рассматривать жанр не с точки зрения современности, а в плоскости механистического описания мира вообще, то сам художественный стиль стимпанк существует очень давно. Научная фантастика XIX века может по праву считаться его прародительницей. Мэри Шелли, Герберт Уэллс и, конечно же, Жюль Верн традиционно относятся поклонниками стимпанками к «отцам-основателям» этого направления. Роман «Titus Alone» (1959), автора Мервина Пика предвосхитил многие основы стимпанка. Телесериал «Wild Wild West» (1965—1969) был одним из первых произведений, где проявились основные черты стимпанка. А фильм «Бразилия» (1985) оказал сильное кинематографическое влияние на жанр. Наличие у стимпанка специфической художественной формы привело к появлению в мировой культуре определённого стимпанк-стиля. К его проявлениям можно отнести всевозможные моддинги и редизайн современных предметов быта «под стиль стимпанка», специфические аксессуары и украшения, изобилующие рычагами, вентилями и шестернями и отделанными соответствующими материалами (такими, как блестящая медь, полированное дерево и кожа), некоторых элементов одежды, являющих собой, главным образом, стилизации на тему викторианской эпохи (характерным аксессуаром являются защитные очки - «гогглы» (от англ. goggle) различного вида и формы. Ante Kovac не раз обращались к великим художникам, изображая их работы на сумках бренда. Одним из таких художников был представитель направления абстракционизм - Василий Кандинский. Коллекция "Кандинский. Цирк" пестрит яркими красками и необычными формами, воспевая великого русского художника. Абстракционизм (искусство под знаком «нуля форм», беспредметное искусство) — художественное направление, сформировавшееся в искусстве первой половины 20 века, полностью отказавшееся от воспроизведения форм реального видимого мира. Основоположниками абстракционизма принято считать В. Кандинского, П. Мондриана и К. Малевича. В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. После 1-й мировой войны 1914-18 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма; вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль" и «Баухауза»). В годы 2-й мировой войны 1939-45 в США возникла школа так называемого абстрактного экспрессионизма (живописцы Дж. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах и провозгласившего своим методом культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. В 60-х гг. как один из вариантов абстрактного искусства развивался оп-арт; вместе с тем в этот период абстрактное искусство как течение теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями. Одной из ярких и идейных коллекций Ante Kovac стала коллекция, вдохновленная работами Винсента Ван Гога - яркого представителя стиля Постимпрессионизм. Коллекция дает возможность почувствовать себя обладателем аксессуаров самого Ван Гога или его музы - по идее дизайнеров бренда, каждое изделие имеет специальную бирку с надписями "Mr. Van Gogh" и "Mrs. Van Gogh", будто бы эти вещи принадлежали самому художнику. Постимпрессионизм (Post-Impressionism), этот термин впервые употребил английский критик Роджер Фрай по отношению к различным направлениям в искусстве, возникшим во Франции в период с 1880 по 1905 г. как реакция на импрессионизм. Художники постимпрессионизма искали новые и, по их мнению, более созвучные эпохе выразительные средства. Произведения Ван Гога, например, построены на яркой цветовой гамме, выразительном рисунке и свободных композиционных решениях. Художники этого направления, уходя от академического изображения реальности (реализма в живописи), так же отказываются от поиска выражения сиюминутных впечатлений (творчества импрессионистов). Они уже стремятся изображать самые основные, "главные" элементы окружающего мира. Постоянно конкурируя за способы выражения с меняющимся импрессионизмом (существующем параллельно), художники-постимпрессионисты прибегают даже к декоративной стилизации. В отличие от породившего их импрессионизма, они не ограничиваются поиском способов взгляда на реальность, а идут дальше - выражая увиденное не тождественным реальности взглядом, постепенно отказываясь от реализма. После множества экспериментов и формируются направления сложившиеся в постимпрессионизм, а сами направления со временем породят разнообразие стилей модерна (Модернизм). Перечислить все стили, с которыми работали мастера и дизайнеры Ante Kovac, просто невозможно, для этого потребуется издавать отдельную книгу. Создавались коллекции с изображением работ Василия Кандинского - представителя абстракционизма, Ван Гога - представителя постимпрессионизма. Этнические мотивы в коллекции Славянка, по которым можно защищать научные доклады. Бренд черпает вдохновение отовсюду, соединяя различные стили и направления, из которых рождается неповторимый стиль бренда Ante Kovac, открывающий бесконечные горизонты искусства для всех почитателей прекрасного. http://www. antekovac. ru/

16.10.2016 смотреть >>
Энциклопедия стилей от Ante Kovac. Энциклопедия стилей от Ante Kovac.

Энциклопедия стилей от Ante Kovac.

Каждый из нас выбирает свой стиль по собственному вкусу, придерживаясь своих убеждений или модных предпочтений. Кто-то изобретает свой стиль сам, а кто-то создает свой стиль, проходя курсы стилистов или перечитывая модные книги и журналы, черпая из них полезную информацию. Модных веяний, течений и стилей бесконечное множество. Каждый может выбрать свой стиль, смешивая и комбинируя его с тем или иным стилем, создавая свой неповторимый образ. Русский бренд аксессуаров Ante Kovac предлагает свой взгляд на создание неповторимого образа, производя из года в год ряд коллекций, которые подойдут каждому, с тем или иным предпочтением. Мужчины и женщины, со своим видением в моде, смогут выбрать для себя подходящий аксессуар, который сможет дополнить или завершить образ, сделав его неповторимым и не на что не похожим. С каждой коллекцией, вот уже на протяжении 10 лет, бренд старается удивлять своих почитателей, каждый раз создавая коллекции, вдохновленные множеством различных стилей. По коллекциям Ante Kovac можно изучать историю искусств. И если вы никогда не слышали о том или ином стиле, приобретая понравившуюся сумку, вы сможете открыть для себя много нового, и возможно, открыть в себе любовь к стилю, о котором вы никогда не слышали. Одним из главных стилей, в котором черпают вдохновение мастера Ante Kovac - модерн, также известный как ар-нуво и югендстиль. Не только большинство изделий бренда имеют отголоски этого стиля, но и интерьер бутиков бренда создан в этом направлении, дизайнерской мастерской Yann Moserbach, принадлежащей главному дизайнеру и идейному вдохновителю Ante Kovac - Анне Серегиной. Именно поэтому интерьер и сумки неотделимы друг от друга и создают единое целое. Модерн (от фр. moderne - современный) - художественное направление в искусстве. Представителей модерна объединяло антиэклектическое движение - стремление противопоставить свое творчество эклектизму предыдущего периода. Его отличительными особенностями является отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, природных линий, интерес к новым технологиям (например в архитектуре), элементам прикладного искусства. В разных странах стиль модерн назывался по-разному: в США - тиффани (по имени Л. К. Тиффани), во Франции - Ар Нуво (фр. art nouveau, новое искусство), в Германии - югендстиль (нем. Jugendstil, молодой стиль), в Австрии - стиль Сецессион (Secessionsstil), в Англии - модерн стайл (modern style, современный стиль), в Италии - стиль либерти, в Испании - модернизмо, в Нидерландах - Nieuwe Kunst, в Швейцарии - еловый стиль (style sapin). Период Модерна относительно короток, имеет достаточно четкие хронологические границы: от конца 1880-х и до 1914 года, начала первой мировой войны, оборвавшей естественное развитие искусства в большинстве стран Европы. Большое влияние на развитие стиля модерн имели работы знаменитых художников и скульпторов этой эпохи, таких как Густав Климт, Альфонс Муха, М. А. Врубель, В. М. Васнецов, В. Д. Поленов, скульпторов, таких как Огюст Роден, Камилла Клодель и другие. Одним из основных выразительных и стилеобразующих средств в искусстве модерна стал орнамент. Стремление к целостности, пластичности внешних и внутренних, декоративных и конструктивных элементов композиции, динамика и текучесть форм и есть отличительные особенности стиля Модерн. В модерне присутствует декоративность и двухмерность изображения, бег извилистых гибких линий, плоскостные узоры. И было не важно, предназначался ли такой декор для книжной обложки или же для фасада здания. Стиль модерн достиг высшей точки своего развития на рубеже 19-20 веков, но вскоре был забыт - ведущие архитекторы стремились теперь к простоте и ясности форм и проявляли больше интереса к машинным технологиям, чем к ручной работе. Богатый декор 1890-х годов уступил место геометрическим, ничем не украшенным поверхностям зданий начала 20 века. Ар Нуво вышел из моды и был открыт заново только пятьдесят лет спустя. Ярким примером использования стиля модерн в изделиях Ante Kovac является, конечно, коллекция "Алфонс Муха. Модерн". Помимо использования в коллекции работ одного из самых ярких художников этого стиля, сам дизайн аксессуаров выполнен, словно во времена, когда царствовал модерн. По словам главного дизайнера бренда Анны Серегиной, именно модерн является самым любимым стилем бренда, возможно именно поэтому интерьеры Ante Kovac также выполнены в подобном стиле. Но при этом дизайн бутиков индивидуален и помимо модерна в нем присутствует еще что-то особенное. . . Возможно немного и от другого стиля, о котором далее пойдет речь. . . Стиль, который также идет бок о бок на протяжении всей истории Ante Kovac - стимпанк. Первый шоу-рум бренда напоминал подводную лодку, полки и предметы интерьера были изготовлены из состаренного железа с шестеренками, отличительных для стиля стимпанк. Интерьер шоу-рума был также создан мастерской Yann Moserbach, но на тот момент стиль модерн отсутствовал в интерьерах бренда, поэтому можно проследить эволюцию фирменного стиля Ante Kovac. Также одной из ранних коллекций была совместная коллаборация с известным российским художником Владимиром Гвоздевым, чьи работы с изображением характерных для стимпанка механических животных украшали изделия Ante Kovac. Недавняя мужская коллекция "Первооткрыватели" отчасти выдержана в подобном стиле, с виртуозно состаренной текстурой кожи, имитацией дерева и железа. Стимпанк (или паропанк) - современный стиль, базирующийся на особом направлении научной фантастики. Он охватывает не только стиль одежды, но и также и сферу живописи, интерьера, бижутерии. Можно даже сказать, что стимпанк стал обособленной субкультурой, которой увлечены в большей степени юноши и девушки не подросткового, но более старшего возраста. Хотя стиль одежды стимпанк считается современным, колыбелью стимпанка считается вторая половина XIX века. Во всяком случае, городские пейзажи викторианской Англии - главный образ, используемый в иллюстрациях этого стиля. Стимпанк, как направление в искусстве, в целом, акцентирует внимание на механистичности природы, при этом механистичности в стиле ретро. Дирижабли, железные роботы, какими их представляли себе первые писатели-фантасты, зубчатые шестеренки и передаточные валы, тяжелые телефонные аппараты и воздушные шары - одним словом, механизмы, из которых практически целиком состоит пространство, являют собой характерный для стимпанка мир, мир-антиутопию. Интересно, что в нем сталкиваются старина и современность, нынешний мир оказывается вдетым в рамки прошлого. Образно говоря, чертежи Леонардо да Винчи живут бок о бок с метрополитеном и освоением космоса. Термин «стимпанк» появился в 80-х годах. Однако произведения, ставшие его прародителями, были изданы несколько раньше, в 60-х-70-х годах. Впрочем, если копать еще глубже и рассматривать жанр не с точки зрения современности, а в плоскости механистического описания мира вообще, то сам художественный стиль стимпанк существует очень давно. Научная фантастика XIX века может по праву считаться его прародительницей. Мэри Шелли, Герберт Уэллс и, конечно же, Жюль Верн традиционно относятся поклонниками стимпанками к «отцам-основателям» этого направления. Роман «Titus Alone» (1959), автора Мервина Пика предвосхитил многие основы стимпанка. Телесериал «Wild Wild West» (1965—1969) был одним из первых произведений, где проявились основные черты стимпанка. А фильм «Бразилия» (1985) оказал сильное кинематографическое влияние на жанр. Наличие у стимпанка специфической художественной формы привело к появлению в мировой культуре определённого стимпанк-стиля. К его проявлениям можно отнести всевозможные моддинги и редизайн современных предметов быта «под стиль стимпанка», специфические аксессуары и украшения, изобилующие рычагами, вентилями и шестернями и отделанными соответствующими материалами (такими, как блестящая медь, полированное дерево и кожа), некоторых элементов одежды, являющих собой, главным образом, стилизации на тему викторианской эпохи (характерным аксессуаром являются защитные очки - «гогглы» (от англ. goggle) различного вида и формы. Ante Kovac не раз обращались к великим художникам, изображая их работы на сумках бренда. Одним из таких художников был представитель направления абстракционизм - Василий Кандинский. Коллекция "Кандинский. Цирк" пестрит яркими красками и необычными формами, воспевая великого русского художника. Абстракционизм (искусство под знаком «нуля форм», беспредметное искусство) — художественное направление, сформировавшееся в искусстве первой половины 20 века, полностью отказавшееся от воспроизведения форм реального видимого мира. Основоположниками абстракционизма принято считать В. Кандинского, П. Мондриана и К. Малевича. В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. После 1-й мировой войны 1914-18 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма; вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль" и «Баухауза»). В годы 2-й мировой войны 1939-45 в США возникла школа так называемого абстрактного экспрессионизма (живописцы Дж. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах и провозгласившего своим методом культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. В 60-х гг. как один из вариантов абстрактного искусства развивался оп-арт; вместе с тем в этот период абстрактное искусство как течение теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями. Одной из ярких и идейных коллекций Ante Kovac стала коллекция, вдохновленная работами Винсента Ван Гога - яркого представителя стиля Постимпрессионизм. Коллекция дает возможность почувствовать себя обладателем аксессуаров самого Ван Гога или его музы - по идее дизайнеров бренда, каждое изделие имеет специальную бирку с надписями "Mr. Van Gogh" и "Mrs. Van Gogh", будто бы эти вещи принадлежали самому художнику. Постимпрессионизм (Post-Impressionism), этот термин впервые употребил английский критик Роджер Фрай по отношению к различным направлениям в искусстве, возникшим во Франции в период с 1880 по 1905 г. как реакция на импрессионизм. Художники постимпрессионизма искали новые и, по их мнению, более созвучные эпохе выразительные средства. Произведения Ван Гога, например, построены на яркой цветовой гамме, выразительном рисунке и свободных композиционных решениях. Художники этого направления, уходя от академического изображения реальности (реализма в живописи), так же отказываются от поиска выражения сиюминутных впечатлений (творчества импрессионистов). Они уже стремятся изображать самые основные, "главные" элементы окружающего мира. Постоянно конкурируя за способы выражения с меняющимся импрессионизмом (существующем параллельно), художники-постимпрессионисты прибегают даже к декоративной стилизации. В отличие от породившего их импрессионизма, они не ограничиваются поиском способов взгляда на реальность, а идут дальше - выражая увиденное не тождественным реальности взглядом, постепенно отказываясь от реализма. После множества экспериментов и формируются направления сложившиеся в постимпрессионизм, а сами направления со временем породят разнообразие стилей модерна (Модернизм). Перечислить все стили, с которыми работали мастера и дизайнеры Ante Kovac, просто невозможно, для этого потребуется издавать отдельную книгу. Создавались коллекции с изображением работ Василия Кандинского - представителя абстракционизма, Ван Гога - представителя постимпрессионизма. Этнические мотивы в коллекции Славянка, по которым можно защищать научные доклады. Бренд черпает вдохновение отовсюду, соединяя различные стили и направления, из которых рождается неповторимый стиль бренда Ante Kovac, открывающий бесконечные горизонты искусства для всех почитателей прекрасного. http://www. antekovac. ru/

16.10.2016 смотреть >>
Фальшивый "мастер" с оглашениями, которые отвергают умолчания ))) Фальшивый "мастер" с оглашениями, которые отвергают умолчания )))

Фальшивый "мастер" с оглашениями, которые отвергают умолчания )))

. . . . . . . начало цитаты лживой провокации. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Чтоб разобраться в Истинном и Ложном, нам забывать не следует о том, что Мастер просто говорит о сложном, а Подмастерье - сложно о простом. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . конец цитаты лживой провокации. . . . . . Из глубины веков известно криводушие клевретов Его поддерживает фанатизм толпы из нелюдей ** Что по преданию живет, и судит по авторитетам Толпа всегда равняется на орденского мастера вождей Который оным проповедует простые трафареты Что на сегодня праведным считать, без памяти убогой И «счастие для всех» выпрашивать у шарика златого Свобода, равенство и братство, - как это просто! Но что за этим следовало сквозь века? Порабощение и геноцид, а савл-апостол Коринфенянам дал рецепт - небитая щека! ***** Кто вербовал же савла-павла, вызнать просто! Кому потребны те, чья воля как бонсай угнетена? Тот, у кого шантаж как метод, кто он? - сатана! Вход в царство Божие немыслим без труда *** Но «мастера» в толпу бросают клич простой «Живи животным помыслом, не забывай страдать, Тогда придёт мессия и возьмёт тебя с собой!» **** И призывают верить лишь «в него», дрожать Пред лживыми паттернами придуманных кумиров Забыв, что «вера есть Ему», всевластному для мира Троянский конь как метод хитрой лжи Давно известен всем, однако люди верят Дурному мастеру, который одержим И простотой своей лукавые он маскирует двери Те, на которых надписи благие, но во лжи Девизы те исполнены, глупцов они ведут в геенну Тех, что не видят умолчаний, глядя в оглашенья Но тут читатель спросит, где же простота? Теперь всё очень просто можно объяснить, - Где оглашение не отвергает умолчаний стать И ясны смыслы, чтоб не соблазнить Незрелые умы, готовые вослед роптать Не ведая историй про вершки и корешки Там ладное единство оглашенья с умолчаньем, и крепки Кто в дружбе с разумом, где вера Богу - благодать! ****** Отсюда что нам сделать с эпигрАфом Что был причиной этим многим строкам? А то, что автор не хотел разверзнуть пафос И не желает лживым быть пророком И «мастера» ему не нужен чин и статус Милее подмастерьем быть, и славить Всеблагого Наместником Его быть на земле, для царствия земного! ******** ** «Толпа есть собрание людей, живущих по преданию и рассуждающих по авторитету. . . » © В. Г. Белинский ***Царствие Божие благовествуется, и всякий усилием входит в него. (Лук. 16:16) ****Знаменитая цитата жЫвотного, которое не желает быть Человеком, но хочет "счастья" как Человек: "Я животное, ты же видишь, я животное. У меня нет слов, меня не научили словам, я не умею думать, эти гады не дали мне научиться думать. Но если ты на самом деле такой. . . всемогущий, всесильный, всепонимающий. . . разберись! Загляни в мою душу, я знаю, там есть все, что тебе надо. Должно быть. Душу-то ведь я никогда и никому не продавал! Она моя, человеческая! Вытяни из меня сам, чего же я хочу, - ведь не может же быть, чтобы я хотел плохого!. . Будь оно все проклято, ведь я ничего не могу придумать, кроме этих его слов: "СЧАСТЬЕ ДЛЯ ВСЕХ, ДАРОМ, И ПУСТЬ НИКТО НЕ УЙДЕТ ОБИЖЕННЫЙ!" Данный отрывок не что иное, как аллюзия на иудейский ритуал требования от "божка" типа "золотой телец" преференций после жертвоприношения человеческого ему. Да простят автора иудеофашисты стругацкие и все их фанаты, но путём принесения в жертву людей "счастье" не достигается, и тем более - даром! *****Известное послание завербованного при помощи наслания недуга с последующим предложение вакцины (противоядия) апостола павла, суть которого кратко звучит так: "Рабы, повинуйтесь своим господам" А кто "господа"? А это в ветхом завете написано - правоверные иудеи-ростовщики ))) ****** «Путь промысла его неведом потому, что вера есть «в него», но веры нет Ему!» Ф. Тютчев ******** "Человек - наместник аллаха на земле", Коран, сура Аль-Бакара, 30-й аят

15.06.2019 смотреть >>
Наши любимые детские книги (2-3 года)? Наши любимые детские книги (2-3 года)?

Наши любимые детские книги (2-3 года)?

Ходили вчера в библиотеку. Взяли кроме прочего Маяковского "Детям". Я люблю Маяковского, но что-то не впомнила я в тот момент, какие они его стихи для детей. Вечером начали с Ру читать, и тут я поняла, что читать ЭТО ребенку просто не могу. Говорю Рузке: "Что-то не очень хорошие стихи, давай не будет эту книжку читать. " А сама в ужасе от того, что говорю такое про стихи Маяковского. Но они очень и очень устарели. И даже не столько исторически (всякие красногвардейцы, рабочие, красные. . . ), сколько морально. Мораль, заложенная там, кажется дикой сейчас. Еще взяли сборник Русских народных сказок. Ну почему там всегда кто-то кого-то обманывает, съедает, убивает, обещает оторвать голову и прочее? Очень многие сказки жестокие. Теремок вот нравится только))) Может, я слишком критично подхожу к выбору литературы? Однажды отправила в мусорку "Мохнатую азбуку" Заходера - ужасные стихи. Захотелось поделиться книжками, которые прошли мою цензуру и нравятся Рузанке))) Вообще, очень много хороших книг, надо только уметь выбрать. Город добрых дел Книжка немного на вырост. Картинки со множеством деталей - Ру очень любит такие рассматривать. Что я ем? тоже на вырост, пока мы ее рассматриваем и я рассказываю про еду в своем вольном изложении. Качество печати очень хорошее. Рузане особенно нравится страница, где показан жизненный цикл еды. Очень доступно все показано, жизненно))) Алешкины мысли - сборник стихов Роберта Рождественского. Просто удивительно детские стихи, добрые и искренние. Стихи понятны ребенку, что важно. По следам великана, Потерянное рождественское письмо, Пропавшая шляпа - книги одной серии. Приключения двух друзей Мишки и Зайца. Рузке нравятся и содержание и иллюстрации. В серии есть и другие книжки. Погода. Это энциклопедия. Очень красивое и качественное издание со множеством великолепных фотографий. Рузане сейчас рановато, но подкупает то, что цена совсем смешная для такого издания. Для сравнения, вот она в Лабиринте. Есть еще такая же энциклопедия про Лес - еще не купила, но в планах. Волчонок и динозавры веселая история))) Книжку брали в библиотеке, Рузи очень часто просила ее читать. Крапа и Ляпа на пикнике, Крапа и Ляпа делают ремонт, Крапа и Ляпа смотрят на звезды - тоже брали в библиотеке. Секрет этих книг мною не разгадан, ребенок зачитал их до дыр. Мы читали их снова и снова, хотя иллюстрации там специфические и содержание тоже не несет глубокого смысла. Словом, здесь мы с Ру разошлись во мнениях, но это тоже ценный опыт))) Серия книг Про зайку издательства Карапуз у нас в большом почете. Книг много разных. Они все очень добрые. Тексты одновременно и интересные и обучающие, воспитательные. Есть вот такая: Про зайку и еще несколько. Они есть для разных возрастов, даже для самых-самых маленьких. Есть книги, помогающие решить какую-то педагогическую задачу. Вот эта книжка нам очень помогла, когда мы готовились и начинали ходить в садик: Зайка идет в садик (Проблемы адаптации) Еще у Г. Остера есть новые истории про Мурика, Пурика и Шурочку. У нас есть парочка книжек, еще мы брали большой сборник загадочных историй про них в библиотеке. Фишка в том, что в конце каждой короткой истории загадка на сообразительность. Рузанке очень нравится. Истории простые, поэтому можно начинать читать с самых-самых малышковых времен. Вот такие книжки: http://www. ozon. ru/context/detail/id/5415369/?group=div_book Счет на ферме (Стив Левис) - читать мы ее не читаем, там очень мало текста, а вот выковыривать детали из книжки и заковыривать их обратно Рузке давно нравится. Сейчас строит паровозик, так, как это и задумано автором. Вообще, вполне себе хорошая книжка для изучения цифр и счета. Ну и все творчество Геннадия Цыферова мы очень любим. Там столько доботы! Думаю, Рузи не всегда понимает о чем речь в рассказе, но всегда слушает с большим вниманием. Буду рада ответным рекомендациям.

07.02.2013 смотреть >>
Наши любимые детские книги (2-3 года)? Наши любимые детские книги (2-3 года)?

Наши любимые детские книги (2-3 года)?

Ходили вчера в библиотеку. Взяли кроме прочего Маяковского "Детям". Я люблю Маяковского, но что-то не впомнила я в тот момент, какие они его стихи для детей. Вечером начали с Ру читать, и тут я поняла, что читать ЭТО ребенку просто не могу. Говорю Рузке: "Что-то не очень хорошие стихи, давай не будет эту книжку читать. " А сама в ужасе от того, что говорю такое про стихи Маяковского. Но они очень и очень устарели. И даже не столько исторически (всякие красногвардейцы, рабочие, красные. . . ), сколько морально. Мораль, заложенная там, кажется дикой сейчас. Еще взяли сборник Русских народных сказок. Ну почему там всегда кто-то кого-то обманывает, съедает, убивает, обещает оторвать голову и прочее? Очень многие сказки жестокие. Теремок вот нравится только))) Может, я слишком критично подхожу к выбору литературы? Однажды отправила в мусорку "Мохнатую азбуку" Заходера - ужасные стихи. Захотелось поделиться книжками, которые прошли мою цензуру и нравятся Рузанке))) Вообще, очень много хороших книг, надо только уметь выбрать. Город добрых дел Книжка немного на вырост. Картинки со множеством деталей - Ру очень любит такие рассматривать. Что я ем? тоже на вырост, пока мы ее рассматриваем и я рассказываю про еду в своем вольном изложении. Качество печати очень хорошее. Рузане особенно нравится страница, где показан жизненный цикл еды. Очень доступно все показано, жизненно))) Алешкины мысли - сборник стихов Роберта Рождественского. Просто удивительно детские стихи, добрые и искренние. Стихи понятны ребенку, что важно. По следам великана, Потерянное рождественское письмо, Пропавшая шляпа - книги одной серии. Приключения двух друзей Мишки и Зайца. Рузке нравятся и содержание и иллюстрации. В серии есть и другие книжки. Погода. Это энциклопедия. Очень красивое и качественное издание со множеством великолепных фотографий. Рузане сейчас рановато, но подкупает то, что цена совсем смешная для такого издания. Для сравнения, вот она в Лабиринте. Есть еще такая же энциклопедия про Лес - еще не купила, но в планах. Волчонок и динозавры веселая история))) Книжку брали в библиотеке, Рузи очень часто просила ее читать. Крапа и Ляпа на пикнике, Крапа и Ляпа делают ремонт, Крапа и Ляпа смотрят на звезды - тоже брали в библиотеке. Секрет этих книг мною не разгадан, ребенок зачитал их до дыр. Мы читали их снова и снова, хотя иллюстрации там специфические и содержание тоже не несет глубокого смысла. Словом, здесь мы с Ру разошлись во мнениях, но это тоже ценный опыт))) Серия книг Про зайку издательства Карапуз у нас в большом почете. Книг много разных. Они все очень добрые. Тексты одновременно и интересные и обучающие, воспитательные. Есть вот такая: Про зайку и еще несколько. Они есть для разных возрастов, даже для самых-самых маленьких. Есть книги, помогающие решить какую-то педагогическую задачу. Вот эта книжка нам очень помогла, когда мы готовились и начинали ходить в садик: Зайка идет в садик (Проблемы адаптации) Еще у Г. Остера есть новые истории про Мурика, Пурика и Шурочку. У нас есть парочка книжек, еще мы брали большой сборник загадочных историй про них в библиотеке. Фишка в том, что в конце каждой короткой истории загадка на сообразительность. Рузанке очень нравится. Истории простые, поэтому можно начинать читать с самых-самых малышковых времен. Вот такие книжки: http://www. ozon. ru/context/detail/id/5415369/?group=div_book Счет на ферме (Стив Левис) - читать мы ее не читаем, там очень мало текста, а вот выковыривать детали из книжки и заковыривать их обратно Рузке давно нравится. Сейчас строит паровозик, так, как это и задумано автором. Вообще, вполне себе хорошая книжка для изучения цифр и счета. Ну и все творчество Геннадия Цыферова мы очень любим. Там столько доботы! Думаю, Рузи не всегда понимает о чем речь в рассказе, но всегда слушает с большим вниманием. Буду рада ответным рекомендациям.

07.02.2013 смотреть >>
Приезд Эмбер Приезд Эмбер

Приезд Эмбер

Привет! У меня радость :) Афи прилетела в Москву ещё недели две или три назад, долетела ЕМС тоже в рекордно короткие сроки. . . Я уже, было, смирилась, что не увижу её минимум до сентября, но тут случилось чудо, и малышка добралась до меня так скоро, что я даже не верю в своё счастье! Видимо, если очень хочется, пути находятся. . . Её даже не пришлось отправлять по почте в Германии - мы просто поехали в соседний город к другу и её забрали. Когда мне вручили коробку, больше всего хотелось, урча, утащить её в укромный уголок и знакомиться-знакомиться с новым членом куклосемьи. Но я мужественно терпела прогулку, сидение в кафе, дорогу домой. . . Ну а потом закрылась у себя в комнате и урча занялась распаковкой. Имя для девочки придумалось ещё задолго до её приезда, почти сразу после заказа. . . у меня так впервые. Меня всегда завораживало слово-имя-название Эмбер, но, сами понимаете, имени Amber никак не место в моей коллекции, да и не в тему. . . Но ведь есть ещё и Ember, уголёк! А тут тем более тан ^____^ Ну, в общем, вы поняли. Я готова любить эту куклу уже за одно имя Белая коробка в моём доме уже вторая, но теперь она точно по делу :-))) 2012-07-31. 7 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 1 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Легенда о кукле. . . Сум, конечно, сволочи те ещё. . . но мне стыдно признаться нравится этот пафос, которым они окружают своих кукол, особенно лимитки. . . Мне нравятся многие их СД-молды, очень нравятся. . . Но СД - не мой размер, так что я спокойно наблюдаю за выпуском их новых кукол и перевыпуском старых тоже. Однако, перевыпустив Афи, Сум-таки добрался и до моего кошелька сволочи-однозначно-дайте-я-их-обниму. 2012-07-31. 1 (1) von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Сертификат и магниты 2012-07-31. 3 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Рожки да. . . хвостик 2012-07-31. 4 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Вот объясните мне, какую сакральную роль играет в этой упаковке сумовский матрасик? Нафига, если кукла запечатана совершенно отдельно от него? 2012-07-31. 5 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 2 (1) von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Привет, чудушко! 2012-07-31. 6 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Маглы, увидевшие оленя впервые, первым делом задают вопрос: "А нормальные ноги у неё есть?". Мама спросила, мол, за что её так обидели копытами? Вот я совершенно не понимаю. . . это же такая прелесть и сплошное мимимимими! 2012-07-31. 8 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Натянута очень слабо. Просто очень. Ноги оттягиваются см на 30 и, разумеется, проблемы с держанием поз. Но это легко решаемо. 2012-07-31. 9 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 10 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 11 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Вклеила магниты 2012-07-31. 12 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 13 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Отдельный квест был почему-то вставить глаза. . . Парики я ей подготовила ещё вчера, так что теперь мучаюсь выбором. . . Выбор такой неслабый, ибо позиции диаметрально противоположны по цвету - чёрный и белый. 2012-07-31. 14 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 15 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr В белом олень нежнее. И, поскольку у меня большинство кукол блондинки, ещё одна блондинка хорошо бы смотрелась в их дружной компании. . . Я так и рассчитывала, в принципе. . . тем более что белый мэйк на тане будет очень вкусно смотреться. . . 2012-07-31. 17 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 18 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr И глаза можно оставить голубые 2012-07-31. 19 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 6 (1) von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Но, блин, что-то не то. Это рушит все мои планы, ибо я уже придумала образ и одежду, но для блондинки. . . И не спрашивайте меня, где логика между именем Эмбер (уголёк) и белыми волосами. . . 2012-07-31. 21 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 23 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Оно, в принципе, стоит. Я боялась, что на копытах сложно будет ставить. . . Хотя рано ещё делать выводы, у меня первый сумотиник, её ещё нужно перетянуть и проклеить. . 2012-07-31. 25 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 26 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr И сидит нормально, не заваливается. 2012-07-31. 27 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 28 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Фетиш-фетиш 2012-07-31. 4 (1) von ♡Anna T. ♡ auf Flickr 2012-07-31. 5 (1) von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Главный жест всех Ай/Афи 2012-07-31. 29 von ♡Anna T. ♡ auf Flickr Вот так вот. Я в муках выбора, что за парик оставить. . . с белым было бы проще, значительно. . . Но что-то не то. К чёрному нужны факт другие глаза и в какие цвета её тогда одевать - тоже непонятно (я не люблю яркие цвета). . . Нужно перетянуть и проклеить, нарисовать мэйк и сделать блаш, сшить одежду. . . что радует, у тана не нужно шлифовать швы. Кстати, швы не такие, что напрягают. Эмилькину одежду одевать бесполезно, совершенно не тянет одевать Эмбер в то же самое, что Эмили. . . В общем, синдром новой кукалки и вращение мира вокруг неё (по крайней мере до приведения в нормальный вид) детектед

01.08.2012 смотреть >>
1 2 ... 665 666 667 668 669 670 671 672 673 674 675 676 677 ... 3096 3097

Теперь у нашего проекта появился баннер!
Best-hands.ru - новинки дизайнерских блогов. Штучки ручной работы
добавить в закладки список лент *

разработка сайта
Рецепты Рекламы
*Все публикуемые материалы взяты с открытых ресурсов и имеют прямые ссылки на первоисточник.
Если Вы автор публикуемой ленты и не хотите участвовать в проекте, напишите адрес ленты и причину отказа.